Miks on 'Hunt' kõigi aegade parim halvim libahundifilm?

Millist Filmi Näha?
 
See on kõigi aegade suurim film, mis on tehtud raamatukirjastajast, kes on ka libahunt.

Lihtsalt pole ühtegi sõnade kogu, mis suudaks teid piisavalt ette valmistada selle filmikogemuse jaoks Hunt . See ilmus 1994. aasta suvel, kui Ameerika tundis end pärast 1980. aastate ülirikkust ja Desert Stormi otsustavat võitu endiselt piisavalt võitmatuna, et vabastada nõme jama Vari ja Tulekivid teatrites ja paluda inimestel nende vaatamiseks raha maksta. Hunt kuulub kindlalt samasse kategooriasse „filmid, mida absoluutselt ei tohiks olemas olla, ja pealegi ei tundu, et need oleksid tehtud kellegi naudingut silmas pidades”. See on harjutus äärmuslikus, ohjeldamatus hubris, kinolinale vastav juustuburger-pitsa tarnimine motelliruumi, kus puudub toimiv tualettruum. See on kunstiteos, mida enamik inimesi soovib, et nad oleksid piisavalt julged luua, kahetunnine juusturatas, mis keeldub meelelahutusest, kuid trotsib teid eemale vaatama igast kuulsast kaadrist, mis on täidetud Jack Nicholson ’Võidukalt higine libahundinägu. Kuid see on trikk; te ei saa silmi ära võtta Hunt , inimkonna ajaloos ainus film hundimehest, kes peab New Yorgi kirjastuses nutikalt läbirääkimisi.

Hunt tundub halb unenägu, mis kellelgi teisel oli huntide kohta. Tundub, et improtrupp tegi filmi kõige halvema publiku soovituse põhjal. See pole piisavalt vaimukas, et tõeliselt satiiriks nimetada. Selle armulugu on liiga kummaliselt puhas ja kirjutatud romantikaks nimetamiseks. Ja see on liiga kohmakalt tuim ja veretu, et olla õudusfilm. See on gooti stiilis yuppie seebiooper, täis korporatiivseid vampiire, usaldusfondi ghoule ja ühte (1) ehtsat libahunti. Järelikult võin julgelt öelda, et kogu mu elu on üles ehitanud kaks sündmust - mina vaatan Hunt ja mina vaatan Hunt teist korda enne selle teose kirjutamist.

Pilt Columbia Picturesi kaudu

Esimene asi, mida tähele panna Hunt on selle taga uskumatult palju talente. Juhatatud Mike Nichols ja selle on kirjutanud Nicholsi kauaaegne koostööpartner Elaine mai , Hunt kiitles ka A-nimekirja näitlejatest Nicholson ja Michelle Pfeiffer . Millal Hunt 1994. aastal kinodesse jõudnud, oli nende nelja nime vahel 19 Oscari nominatsiooni ja 3 võitu. (Nicholson ja May saaksid hiljem veel mõned nimed nautida ja ma arvan, et Pfeiffer peaks siin varsti veel noogutama.) Ja see on enne, kui näete legendaarset Christopher Plummer plahvatada ekraanil, korraldades New Yorgi osariigi osariigis oma kummitavas mõisas kõige uhkemad õhtusöögipidud. Hunt on andest nii virnastatud, et Oscari kandidaat Kate Nelligan on täiesti raisatud kui Nicholsoni jäik naine ja Allison Janney kuvatakse üks rida ja seda ei näe enam kunagi. Kuradi Ennio Morricone kirjutas partituuri. Sa ei pidanud nii kõvasti minema, Hunt , aga ma hindan, et sa tegid. Minu mõte on, et teile antakse andeks, kui vaatate kõiki inimesi, kellega tegemist on Hunt ja jõudes järeldusele, et see on hea film. Samuti on 1994. aastal selle koosseisu vaadanud ja pileti ostnud inimese keskmine vanus umbes 47 aastat ja ainuüksi see võib olla minu filmi pärandi väga lemmik aspekt.

Kujutades avaleheks kõiki inimesi, kes on minu vanemad ja vanemad, istuvad publiku hulgas Hunt veerema hakkamine on harjutus, mida teen umbes kolm korda päevas, et säilitada oma vaimne heaolu. See on nagu meditatsioon, ainult et ma istun ringi ja mõtlen vanadele inimestele, kes vaatavad Hunt . Kui saate sama teha oma päevakavas, siis ei saa ma seda piisavalt soovitada. Kuna hakkasin mõtlema vangistustoa peale, kus beebibuumi inimesed maksavad raha, et istuda Mike Nicholsi libahundi pildi 122-minutilise istumise eest, on minu krediidiskoor tõusnud 300 punkti ja olen pisut kõrgemaks tõusnud. Hunt on nagu kogemata praktilise nalja mängimine, nagu see video politseinikust, kes tulistas endale jalga, andes samal ajal laste klassiruumis tulirelvade ohutuse tutvustamise.

Pilt Columbia Picturesi kaudu

Paberil näen võib-olla, miks kõik need Hollywoodi raskekaallased oleksid pardal Hunt . Huvitava satiirilise metafoori kondid on olemas - Will (Nicholson) on kõrgseltskonna liige. Ta on äärmiselt tsiviliseeritud, sõnakas ja hästi loetav, veetnud aastakümneid edukalt kirjastamisagendina. Tema ülesanne on sisuliselt hinnata kunsti ja otsustada, milline neist on piisavalt hea, et seda müüa teistele keerukatele inimestele nagu ta ise. Kuid Willi piiravad ka sotsiaalsed reeglid. Ta väldib vastasseisu isegi siis, kui tema mentor Raymond (Plummer) kruvib ta üle ja annab oma töö oma limale protegee Stewartile ( James Spader ), kes muide magab ka Willi naisega. Hunt väidab, et ka Will, nagu kõik meist, on meelevaldsete “tsiviliseeritud käitumise” reeglite lõksus, mis nõuab temalt viisakat naeratamist ja alandamist, kui temalt võetakse nii karjäär kui ka abielu. Ta on vana koer, kes väldib süüga vastandumist, andes Stewartile isegi õnnistuse, kui ta valmistub kirjastuses oma ametist kõrvale astuma. Aga siis saab Will libahundi käest natuke ja kõik panused on läbi, babaaay! Ta hakkab enda eest seisma, olles ennetav ja halastamatu Raymondi soovide nurjamiseks ja töökoha säilitamiseks, saades Stewarti selle käigus vallandatud. Näete, hundimehed ei muretse viisakuse pärast; nad lihtsalt kinnitavad oma domineerimist ja võtavad seda, mida nad tahavad. Ta pissib Stewarti kinga isegi ühes tõeliselt unustamatus stseenis, mis loodetavasti on loodud vähemalt ühe Juilliardi esinemise ajal.

Asi on selles, et see pole halb mõte satiirilise libahundifilmi kohta, mis kommenteerib kõrgseltskonna naeratavat vägivalda - kõik Willi ringkonnas olijad on sama jõhkrad kui sõna otseses mõttes libahunt, kuid peidavad end rafineeritud suitsuekraani taha. Nad ei ole valmis miljonidollarilise kirjastamise hundimehe näost-näkku reaalsuseks. Will on siin kuskil inimeste jalanõusid kiskumas ja nad klammerdasid teda ainult keelega. See on täpselt sama energia kui Rodney Dangerfield aastal imbunud maaklubisse sisse imbuda Caddyshack , ainult aastal Hunt , Rodney tegelaskuju on ümber kujundatud kuju muutva deemonina.

Pilt Columbia Picturesi kaudu

Kuid nagu ma varem mainisin, Hunt on identiteedikriis ja see on põnev. Seda vaadates tekib tunne, et stsenaariumi tõmmatakse kolmes erinevas suunas (sellel on kaks krediteeritud kirjanikku, May teos jääb krediteerimata). See ebaõnnestub satiirina, sest see ei viitsi kunagi olla naljakas või läbinägelik väljaspool oma pinnatasandi metafoori, vaid pakub abi pärast tahtmatut komöödiat Jack Nicholsoni X-Men'i lambaliha ja tema kaubamärgiga libahundijooksu kujul, mis näeb välja nagu Jack Nicholson spurtis lennujaama vannituppa, püüdes samal ajal käsi võimalikult vähe liigutada. Ma keeldun seda tegevust muul viisil kirjeldamast.

SEOTUD: 'Marss ründab!' On hea - sellepärast väärib see rohkem austust

Nicholsoni ja Pfeifferi vahel on kohmakas romantiline süžee, mis tekitab nende kahe vahel korralikult mängitud stseene, kuid pole tõelisi sädemeid (asjaolu, et Jack on temast nähtavalt mitu aastakümmet vanem, kägistab palju seda potentsiaalset keemiat surnuks). Nende suhe algab stseeniga, kus nad söövad maapähklivõivõileibu, samal ajal kui Nicholson ütleb talle otse üles, et teda hundis hammustas ja tal on nüüd hundijõud ning see film oli mõeldud tõsiseks draamaks täiskasvanutele. Ja mõte VHS-i märkamisest Hunt kõikjal Blockbusteri õudusjaotise lähedal paneb mind mõistma, miks nad oma tegevuse lõpetasid. Kõige kohutavam on see film siis, kui Will avastab taskust kaks äralõigatud sõrme, mis on eelmisel õhtul ekraanilt välja surmatud röövli käest lahti rebitud. Ta päästis mingil põhjusel sõrmed, arvatavasti suupisteks, kuid mõrval ei ole selle tagajärgi ja seda ei mainita enam kunagi. Tõepoolest, libahundiks olemine ei tundu Willi jaoks muud kui vinge. Ta saab paremad meeled, mis võimaldavad tal kuulda kaugete telefonide helisemist ja süüdistada töökaaslasi alkohoolikutena, ning noorenenud sugutung, mis annab talle võimaluse purustada tagumikku nagu 40ndate alguses. See ei tekita talle tegelikult probleeme enne filmi viimast kümmet minutit, pärast seda, kui kaks tundi praktiliselt pole konflikte olnud. Lükantroopia aspekt, mis Hunt on kõige rohkem mures selle kohta, kas libahundi needus on Jack Nicholsoni hõrenevatel juustel taastav jõud. Ja kuigi praktiliste meigiefektidega tegeles õuduseikoon Rick Baker , filmis täielikult ümberkujunenud hundihundid näevad välja just nagu tegelased Fraggle Rock .

Pilt Columbia Picturesi kaudu

Mu ema keelas mul nägemise Hunt see oli teatrites, sest ta arvas, et see on liiga palju vägivalda ja seksi, et ma selles vanuses hakkama saaksin. Nagu selgub, Hunt funktsioonil on null sugu ja lõpus mõni väike relvavägivald. Mu emal oli õigus, et ta ei lubanud mul piletit osta, sest mul oleks olnud oma kuradi koljust välja igav. Kuid pärast täiskasvanuna nägemist saan ma aru, kui tõeliselt hämmeldav see pidanud olema, kui leppisin filmi režissööri viimase filmi matinee-näitamisega. Lõpetaja ja millel on Hunt lahti oma silmade ees. Film algab sellega, et Jack Nicholson tabab keset teed liikumatult täidetud hunti kiirusega umbes 78 miili tunnis ja sealt saab see ainult arusaamatumaks. (Jah, Jacki tegelaskuju saab libahundi needuse, sõites sõna otseses mõttes ühe autoga üle.) See on lähemal teadvuse voo manifestile kui tegelikule loole, eliitkultuuri kõrgekontseptsioonilisele dekonstrueerimisele, mis kuidagi vajas stseeni, kus hirmuäratav Jack Nicholson lihastab oma näljase koera lehvivat hirve, enne kui ta kaela lööb nagu Tahke kuradi madu. Ja peate seda kindlasti vaatama.