'Kuidas torujuhe õhku lasta' ülevaade: Daniel Goldhaberi film on suurepärane manifesti kohandamine | TIFF 2022
- Kategooria: Filmiarvustused
Maailmas, kus kliimakriis on täna meie ukse ees, uurib „Kuidas torujuhe õhku lasta” seda, milline on homne tee.
Alates uppuvast Pakistanist, mida räsivad üleujutused, kuni põleva Californiani, mida tulekahju hävitab – maailm, nagu me seda teame, sureb piinavat surma. Inimesed, kes vastutavad kriisi tekitamise eest kõige vähem, vaesed ja valimisõiguseta, on esimesed, kes kannavad soojeneva planeedi jõhkruse raskust. See ei ole lihtsalt ähvardav tulevikuoht, see on juba käes.
See on selles järsus languses Cam direktor Daniel Goldhaber ’s terav ja sütitav Kuidas torujuhet õhku lasta ilmub teosena, mis näitab hävinguvastase võitluse järgmist etappi. Tegutsedes selliste filmide nagu Kelly Reichardt ’s Öised liigutused ja Paul Schrader ’s Esimene reformitud , võtab see ette kõrvetava uue väljakaevamise toorest närvist, mis on pärit nii kauast surma varjus elamisest. See on valus, kuid poeetiline filmilik portree pühendunud inimrühmast, kes on nõus kõigega riskima, et nõela liigutada, pakkudes akent tulevikku, kus sabotaaž, et päästa kõik, mis meile jääb, on vältimatu.
See kõik võib kõlada üsna sünge, kuid midagi vähemat ei vastaks meie praeguse olukorra tegelikkusele ega ka selle aluseks olevale lähtematerjalile. Nimetada seda samanimelise manifesti muganduseks Andreas Malm , mida tasub ise lugeda kui metsalise oma, oleks oma saavutusi alahinnata. Paratamatult tuleb suur osa autori esitatud analüüsidest ja arusaamadest lihvida. Ideed koondatakse vestlusteks, mis on küll põgusad, kuid jäävad kaalul olevate asjade kindlakstegemisel ühtaegu meeldejäävaks ja tõhusaks.
Seejärel rakendatakse praktikas seda, kuidas Malmi esitatud keskne idee võtaks kuju ja sünteesiks tema argumendi tuumaks oleva radikaalse kujutlusvõime. Asjaolu, et raamat ise ilmub kiiresti tegelastele, et neid raamatupoodi põgusalt arutada, enne kui juhib tähelepanu sellele, et see tegelikult ei ütle teile, kuidas sabotaaži teha, on selle alguspunkti mõistmisel õpetlik. See on hoolikalt üles ehitatud vargusfilm, kus varastatakse mitte raha, vaid vastupidi. See on pääste tagasivarastamine tuleviku jaoks. Nad üritavad pealkirjale truult torujuhet mitmes Lääne-Texase punktis õhku lasta.
Selle missiooni täitjaks on ansambel, mis on sama selgelt eristuv ja hästi teostatud, nagu kõik, mida sel aastal näete. Kõik on erinevad, pärit erinevatelt elualadelt, kuid neid ühendab akuutne arusaam laastamistööst, millega alandatud inimesed silmitsi seisavad. Xochitlis on omamoodi liider, keda mängib tasakaalukalt Ariella Barer kes kirjutas filmi ka koos Goldhaberiga ja Jordan Sjol . Ta esindab sabotaaži oda otsa, kuid iga tegelane on koalitsiooni loomisel ülioluline. Muidugi tähendab see, et kui keegi neist alla jääb, võib ülejäänud hukata.
Seal on Michael, kelle intensiivsuse äratab fantastiline Forrest Goodluck , pommiekspert. Seal on Theo, kes on alahinnatud inimeste vangistuses Sasha Lane , ja tema partner Alisha, keda kehastab täielikult Jayme Lawson , samuti vähem distsiplineeritud, kuid vaieldamatult autentne Logani romantiline duo ( Lukas Gage ) ja pihlakas ( Kristine Froseth ). Meeskonna lõpetab Shawn ( Marcus Scribner ), kes toob kaasa Dwayne'i ( Jake Weary ) pärast kohtumist temaga õõnsa dokumentaalfilmi tegemise protsessis. See ise näitab Goldhaberi teadlikkust oma rollist filmitegijana ja piiratud mõju, mida ta tegelikult muutuste tegemisel võib avaldada.
Tegelasi seob see, kuidas nad kõik on ammendanud võitlust „õigel viisil“. Nad on protestinud ja teinud lobitööd, et neid ignoreerida, sest surmarattad muudkui pöörlevad. Kõik oletatavad õiguskaitsevahendid on muutunud kasutuks, kuna kasum pannakse kõigest muust ette. Nad on kannatanud äkiliste kuumalainete tõttu hävitavaid lähedaste kaotusi ja ise kannatavad kõrvalmajas toimuva reostuse mõjude all.
Goldhaber jälgib seda vajaliku kannatlikkusega, et isegi kui film räägib kõikehõlmavast plaani pingest, ei kaota me kunagi nende inimlikkust. Korduv viis, kuidas ta vilgub, kui asjad viltu lähevad, et jälgida, kuidas kõik tegelased sinna jõudsid, sisendab kõigesse sünget tundlikkust. Selles, mida nad üritavad teha, pole hiilgust ega põnevust, sest kõik, mida nad on pidanud taluma, on muutnud selle hädavajalikuks. Ükski neist ei astu sellesse kergekäeliselt ja filmi istub lämmatav hirm. Nad võivad end õhku lasta, kui saavad mõne detaili valesti aru.
Paljud pingelised jadad, kus nad pomme konstrueerivad ja paigutavad, muudavad selle ohu muserdavalt reaalseks. Samuti on hirmutav võimalus, et nad võivad üldse läbi kukkuda ja oodata siiski eluaegset vanglat. Plaani üksikasjad on kindlad, kuigi nad ei saa kontrollida kõiki võimalikke muutujaid, kuna on nii palju, mis võib valesti minna ja läheb. Ometi on see valmisolek selle kõigega riskida. Reaalsus, millesse nad on sattunud, on see, et igaüks neist peab kõigi nende riskidega silmitsi seisma ja oma katse siiski läbi tegema. Kui kõik muud muutmisvõimalused on neile suletud, on tulemus selline. Ühelgi tegelaskujul pole illusioone selle kõige parandamise kohta, kuid nad lähtuvad Malmi kesksest teesist radikaalse tegevuse kriitilisest väärtusest, mis toimib koos kõige varasemaga.
Selle teenistuses Goldhaber ja operaator Tehillah De Castro delikaatselt vältige seda, kuidas me tavaliselt varguse ette kujutame. Nad teevad seda mõõdetud viisil, mis hoiab ära selle, et miski ei tunduks liiga libe või sensatsiooniline, kasutades rohkem keskendunud kadreeringut, mille lihtsus tundub autentsem, eriti kui see on läbi põimitud kombatava partituuriga. See kaldub eemale toretsev olemisest ja keskendub selle asemel iga hetke tunnetele. Kuigi on üks hetk, kus nii-öelda efekt oleks olnud parem, kui see toimuks väljaspool ekraani, möödub see piisavalt kiiresti. See kõik loob filmi, mis on ühtaegu avar ja kontsentreeritud, lahendades ühe kõige pakilisema küsimuse, millega inimesed praegu kahepäevase sabotaažioperatsiooni raames silmitsi seisavad.
Kindlasti toimuvad poliitilised arutelud nii teose enda kui ka sellele kriitilise vastuse ja viiside üle, kuidas see võib-olla pidi tegema kompromisse, et saada laiemat külgetõmmet. Kõik sellised mured selle kinematograafilise lähenemise olemuse pärast on terved, kuna radikaalseid teoseid, mida kohandatakse massiliseks atraktiivsuseks, tuleks siiski rangelt kaaluda. Vaatamata sellele, kuidas seda võis piirata vajadus pöörduda piisavalt laiema publiku poole, et nende ette jõuda, esindavad ideed, mida see sisuliselt žanrifilmi smugeldab, julgust, mis ületab enamiku Ameerika toodangust. viimasel kümnendil. Tugeva karakteriteosega, mis põimub rabava sabotaažilooga, Kuidas torujuhet õhku lasta on lummav pilt tänapäevase kliimaõigluse liikumisega silmitsi seisvast olukorrast.
Hinnang: A