Kuidas 'The Fisher King' esitleb Robin Williamsit tema kõige südantlõhestavamas vormis

Millist Filmi Näha?
 

Robin Williamsi osatäitmine selles fantaasiadraamas pole mitte ainult tema suurim, vaid ka kõige traagilisem roll.

  kalameeste kuningas robin Williams

Robin Williams on üks kõigi aegade suurimaid koomikuid. See võib tunduda väitega 'vesi on märg' ja muude selliste märkustega sarnane, kuid pole kahju korrata midagi, millega me kõik nõustume. Kuigi tema tuntud karjäär püstijalakomöödias, mille anne kiirimprovisatsiooniks tegi temast oma põlvkonna ühe mõjukama koomiku, tõstis tema karjäär filmitööstuses ta imetluse tasemele, mida vähesed kuulsused suudavad võrrelda. Enamik neist järgis tema koomiliste juurtega, kuid Williams oli enam kui valmis oma mugavustsoonist eemalduma rollide jaoks, mis olid tema tavapärase isiksusega üsna vastuolus. Näiteks tema rollid sarimõrvarina aastal Unetus või masendunud pangatellerina sisse Puiestee näeb teda tahtlikult tüübivastaselt tegutsemas, kusjuures kontrast nende ja stereotüüpsema Robin Williamsi esituse vahel ainult suurendab nende tõsidust. Erinevused on nii suured, et võiks andeks arvata, et ühe nime all tegutsevad kaks täiesti erinevat inimest – see tunne, mis tagantjärele mõeldes oli kahjuks tõele lähedal.

Sel põhjusel Kalameeste kuningas tõestab end oma filmograafias silmapaistvana, mille jõud on ilmumisele järgnenud aastatel vaid kasvanud. Juhatatud Terry Gilliam , filmis peaosi Jeff Bridges nagu Jack Lucas, endine raadio-DJ, kelle tundetu kohtlemine vaimuhaige helistaja vastu tõi kaasa massimõrva-enesetapu Manhattani restoranis. Kolm aastat hiljem veedab ta päevi end surnuks juues, väites, et töötab koos oma tüdruksõbra Annega ( Mercedes Ruehl ) tema videolaenutuspoes. Ta kaalub enesetappu, kuid enne kui midagi otsustada saab, ründab teda rühm pätte. Abi tuleb aga Parry (Williams) näol, pettekujutelmusega kodutu mehena, kes otsib New Yorgis peidetud Püha Graali. Kuigi Jack ei taha teda otsingutel aidata, muutub ta lõpuks Parryga lähedaseks pärast seda, kui ta avastas, et tema naine suri samas massitulistamises, mille ta tahtmatult esile kutsus, kusjuures müstiline püüd leida Püha Graal muutub käegakatsutavamaks püüdluseks omaenda lunastada. hing oma endise elu pattudest. Siit edasi on Gilliami mõju vältimatu, kuna filmi fantastiline toon korporatiivse Ameerika taustal sobib hästi tema aastakümnete pikkuse vaimustusega kummalise ja sürreaalse vastu. See on kokteil, mida ainult Gilliam suutis täiuslikuks segada ja tulemuseks on tema karjääri kõige alahinnatud film.

parimad disney plusside filmid praegu
  kalamees-kuningas-robin-williams
Pilt Tri-Star Picturesi kaudu

SEOTUD: Tavalise mehe mängimine filmis 'Maailm Garpi järgi' oli Robin Williamsi suurim väljakutse

superman ii: richard donneri lõige

Kuid vaatamata Jacki üleminekule egoistlikust löökhooajast armastavale sõbrale, mis moodustab selle tuumiku Fisher King’s narratiiv, Parry on filmi tõeline staar. Ta on keeruline kuju ja seda, mida kauem nad tema seltskonnas veedavad, peavad vaatajad oma arvamust temast ümber mõtlema. Ühest küljest muudaksid tema labased maneerid ja rüütellik käitumine temast ideaalse kõrvaltegelase Gilliami omas Jabberwocky või Monty Python ja Püha Graal , kuid see on vaid kate palju rohkem piinatud ja murtud hinge jaoks. Saame teada, et Parry pole midagi muud kui toimetulekumehhanism ühele Hunteri kolledži õppejõule Henry Saganile, kes sai psühholoogilise kokkuvarisemise pärast seda, kui nägi pealt, kuidas tema naine mõrvati otse tema silme all. Katatoonsest seisundist ärgates Henry Saganina tuntud meest enam ei olnud, kuna ta oli läbi elanud Don Quijote -esc transformatsioon (järjekordne Gilliami kinnisidee), mis jätab tema eelmise elu vaid pooleldi meelde jäänud õudusunenäoks, mida esindab mütoloogiline Punane Rüütel, kes jälitab tema meele kõige tumedamaid nurki (punane tähistab tema naise verd, kui naine on graafiliselt pildistatud surm). Ümbritseva teema tõsidus ainult võimendab tema tegelaskuju traagikat, sest Parry naerab end iga päevaga aina sügavamale piinade auku. Ta on ühtaegu üks lõbusamaid ja laastavamaid tegelasi kogu kinos ning keegi, keda ükski vaataja ei unusta kiirustades.

Kuid sama geniaalne kui Gilliami režii ja Richard LaGravenese oma kirjutades pole kahtlustki, et Williams on Parry taga tõeline talent. Otsus talle rolli anda ei ole midagi muud kui geniaalne ja see võimaldab Williamsil näidata nii oma koomilise kui ka dramaturgilisi andeid tegelasega, kes nõuab sageli mõlemat. Väiksem esitus oleks muutnud Parry hämaraks klouniks, mis on liiga rumal, et publiku tõelisi reaktsioone esile kutsuda, või oleks olnud raske tasakaalustada selliseid vastakaid emotsioone, mille tulemusel kogu film oleks lagunenud selle kõige olulisema hapra raskuse all. iseloomu, kuid Williams väldib mõlemat. Vaatamata sellele, mida esmamulje võib vihjata, on Parry sügavalt nüansirikas tegelane, kelle tegelik olemus selgub filmi jooksul vaid järk-järgult. Põnevus, millega Williams teda mängib (isegi tema standardite järgi võõras), hakkab järk-järgult virvendama, kui Jack aitab Parryt tavaühiskonda taasintegreerida, paljastades fassaadi taha peidetud killud mehest. Tema esituses on peensus, mida saab hinnata ainult tagantjärele, kuna Williams triivib ühe isiksuse juurest teise juurde nii kergesti, et võib olla raske öelda, kus Parry peatub ja Henry Sagan alustab. See on suurepärane demonstratsioon vaimse tervise keerukuse edasiandmisest ilma asju valjudele ja ilmsetele stereotüüpidele taandamata. Seda tunnet tugevdab ainult Williams, kes on eraelus selliseid võitlusi läbi elanud.

Suurem osa Kalameeste kuningas näeb, kuidas Jack üritab Parryt päästa fiktiivsest maailmast, millesse ta on lõksu jäänud, osalt oma isekast soovist tunda end pärast kolme rambivalgusest eemal veedetud aastat taas tähtsana, aga ka süü tõttu, mida ta Parry lagunemise põhjustamise pärast tunneb. Ta teeb seda, aidates Parryl Lydiaga kohtingut kokku leppida ( Amanda Plummer ), naine, kellest ta on vaimustuses, kuid on liiga närviline, et isegi kaaluda temaga rääkimist. Tema kiindumus temasse on juba ammu ületanud piiri romantilisest jubedaks (Parry mäletas oma igapäevast rutiini paremini kui tema), kuid kõrgendatud reaalsustaju, mille Gilliam oma New Yorgi versiooni immutab, eitab kõik kurjakuulutavad alatoonid. süžee, mis kutsub esile mälestusi klassikalisest Hollywoodi romantikast, kus tegelased muutuvad võõrastest hingesugulasteks mõne sekundiga.

parim saade netflixis vaadata

Filmi suurim hetk saabub ühel sellisel katsel temaga Grand Central Stationis kosida. Peaväljakul saab kahesaja inimesega peotantsu stseen, kui Parry fantastiline maailm reaalsusesse voolab. See on jada, mis pole midagi muud kui maagiline ja New Yorgi pendeldajate äkitselt ekstravagantses muusikalises numbris osa saamas, on Gilliami hiilgava karjääri üks lummavamaid hetki. See on ka haruldane puhas võltsimata rõõmu hetk filmis, mis veedab suurema osa ajast inimpsüühika tumedamaid külgi uurides. Vaatamata koomilisusele Kalameeste kuningas , tehakse peaaegu kõik selle naljad Parry või mõne teise New Yorgi õnnetu elaniku arvelt, kui nad oma igapäevaelus vaeva näevad, luues ainulaadse tooni, mis paneb publiku vaid ühe minuti naerma, et järgmisel hetkel selle pärast halvasti tunda. . See sümboliseerib meie loomupärast soovi leida kergemeelsust isegi kõige tormilisemates olukordades (naer on üks üliolulisi asju, mis määratleb meid inimestena) ja pidev meeldetuletus, et meie võime raskuste ees naerda on sageli meie suurim relv selliste takistuste jõuetuks muutmiseks. Williamsi esitus jäädvustab seda veatult ja kuigi ta veedab suurema osa filmist, püüdes põgeneda oma eelmise elu varjust, on nii tema kui ka publik selle jada ajal kergendustunne, kui ta lõpuks meenutab, mis tunne on olla õnnelik, valdav.

Kuid Williams paistab silma isegi filmi vaiksematel hetkedel. Stseen, kus Parry ja Lydia viimaks oma kaua hilinenud kohtingul osalevad (loomulikult koos Jacki ja Annega), on filmi kõige elementaarsem jada, kuid see ei takista Gilliamil seda vähem lummavaks muutmast. Ta pildistab stseeni peaaegu täielikult staatilisest meisterkaadrist, katkestades vaid selleks, et näidata Jacki ja Anne reaktsioone, mis muutuvad hämmeldusest vaimustuseks, kui nad mõistavad, kui hästi nad sobivad ('nad on teineteise jaoks loodud', kommenteerib Anne armuhaige ajal paar mängib jalgpalli allesjäänud toiduga). Williamsit on rõõm vaadata ja näha, et tema tegelaskuju närvilisus järk-järgult koorub, kuni ta laulab õrnalt “Tätoveeritud daami Lydia”, nagu see on kirjutatud spetsiaalselt tema kohtinguks, on romantiline filmitegemine oma parimal moel.

  kalameeste kuningas Robin Williams
Pilt Tri-Star Picturesi kaudu

Selle stseeni järel taandub Parry oma katatoonilisse olekusse ja tema stabiilsus on liiga palju, et tema mõistus hakkama saaks. Hetk, mil Punane Rüütel purskab ööst välja ja selle kiivri tagant puhkeb tuli, samal ajal kui Parry anub, et tal lubataks seda lihtsat lahkust, tundub õudusfilmi jaoks sobivam kui rom-com, kuid see mõjub äkilisena ( soovimatu) meeldetuletus Kalameeste kuningas pole kunagi olnud kergemeelne möll, milleks ta suure osa ajast veedab. Vaadata, kuidas Parry nutma puhkes, kui ta (sõna otseses mõttes) ei suuda oma deemonite eest põgeneda, on laastav vaadata ja järsk muutus Williamsi esituses müüb stseeni viisil, mida vähesed näitlejad suudaksid. Õnneks ei lõpeta Gilliam asju liiga hapu noodiga ja tänu sellele, et Jack tõi kuulsa arhitekti majast välja muinasjutulise Püha Graali (kelle Jack päästab ebaõnnestunud enesetapukatsest, lunastades sellega oma tegelase) , Parry kerkib lõpuks taas esile. Välja arvatud seekord, Parryt enam pole. See võis võtta kolm aastat, kuid Henry Sagan on lõpuks unest ärganud, olles valmis oma eluga edasi liikuma, selle asemel, et igavesti ühtki hetke oma minevikust uuesti läbi elada. Arusaam, et tal on lubatud uuesti armastada, hoides samal ajal kalliks kõike, mis tal oma surnud naisega oli, on võimas avaldus uskumatult tundliku teema kohta ning Gilliam ja seltskond suhtuvad sellesse vääriliselt küpselt.

See, kuidas me kunsti tajume, on kummaline. Kalameeste kuningas on täpselt sama film, mis esilinastus 1991. aastal, kuid see oli kolmkümmend üks aastat tagasi ja Williami lahkumine 2014. aastal tähendab, et keegi ei vaata seda filmi läbi sama objektiivi kui keegi kolm aastakümmet tagasi. Tagantjärele mõeldes võib väljavaade vaadata filmi ekstsentrilisest karikatuurist, kes kasutab komöödia maski, et varjata oma võitlust vaimse tervisega. teemaks, mis jääb ka pärast kõiki neid aastaid haledalt alaesindatud. Optimistlik noot, et Gilliam lõpetab asjad, tundub õnnelikuna, mida Williams kunagi ei saanud, muutes selle lõpuaktuse lootusrikkaks ja vajalikuks meeldetuletuseks kõigile, kes vaatavad, et asjad saavad (ja lähevad) paremaks. 1991. aastal Kalameeste kuningas oli juba Williamsi parim esitus tänu tema koomilise ja draamaoskuste kunstilisele ühendamisele, kuid nüüd pole kahtlust, et see on ka tema südantlõhestavam. Parry on vaieldamatult kõige autobiograafilisem tegelane, mida Williams kunagi mängis, ja kuigi ta on traagiline meeldetuletus, et kino pole kunagi ilma temata endine, toimib ta ka suurima lohutusena neile, kes suudavad tema võitlustega seotud olla.