Indiana Jonesi filmid on halvimast parimani
- Kategooria: Tunnusjoon

[Indiana Jones ja viimane ristisõda saab täna 30-aastaseks, seega postitame selle artikli uuesti. Nautige! ]
Programmi loomine Indiana Jones frantsiis algas tegelikult sooviga teha filmi teises, juba loodud filmisarjas. Steven Spielberg ja George Lucas aasta avanädalavahetusel olid 1977. aastal koos puhkusel Tähtede sõda kui Lucas küsis Spielbergilt - kes oli järeltootmises Kolmanda liiki lähedased kohtumised omal ajal - millist filmi ta järgmiseks teha tahtis. Spielberg ütles, et oleks alati tahtnud lavastada James Bondi filmi, millele Lucas vastas: 'Noh, ma sain selle löögi.' The Tähtede sõda filmitegija jätkas 1930. ja 40. aastate seeriafilmide seiklusfilmi, mille peaosas oli kangelaslik arheoloog nimega Indiana Smith. Spielberg armastas väljakul kõike, kuid nime, soovitas uueks perekonnanimeks Jonesit ja nii sündis üks ajaloo kestvamaid filmifrantsiise.
Kuigi Indiana Jones sari koosneb ainult neljast filmist (siiani), see on tähelepanuväärne selle poolest, et see kestab kolm aastakümmet, kuid suutis säilitada iga sissekande jaoks sama filmimeeskonna. Bondi võrdlustest on möödapääsmatu, kuid Spielberg, Lucas ja Harrison Ford meisterdasid kõik omaenda ikoonilise kangelase, kes oleks filmikunsti maailmale ja kogu maailmale sama mõjukas kui Briti spioon.
The Indiana Jones frantsiis on tähelepanuväärne ka selle poolest, et kaht filmi pole liiga sarnased. Spielberg ja Lucas olid ettevaatlikud, et mitte varasemate filmide valemit taastada, ja kuigi selle tulemuseks oli iga kord uus lugu ja ülesehitus, ei olnud iga sissekanne kodune. Allpool olen järjestanud kõik neli Indiana Jones filmid halvimast parimani, uurides selle armastatud, kauakestva ja jätkuva frantsiisi iga sissekande eeliseid ja puudusi.
4. Indiana Jones ja kristallpealuu kuningriik

Alustame sellest, mis on silmapaistvalt kõige hullem kamp. Üks suurimaid probleeme Indiana Jones ja kristallpealuu kuningriik ilmneb avakaadrist, kus segavalt CG loodud maavits hüppab pea küngast välja. Indiana Jones on alati olnud suursugustest seiklustest, kasutades parimaid võimalikke efekte, et panna meie kangelane kõige suuremasse ohtu, kuid 21. sajandi Indiana Jonesi film hakkab juba valet tundma, kui ühemõttelised CG efektid hakkavad sisse hiilima. See tungib kogu filmi, alates Shia LaBeouf animeeritud ahvidega viinapuudel õõtsuma, sülemile kaaluta arvutipõhiseid sipelgaid, kes surmani kommunistlikke sõdureid vedasid. Sama võlts nagu mõned vead sisse Hukatuse tempel võib-olla tundus, tundsid nad näitlejatega seoses ikka veel käegakatsutavat ja käegakatsutavus aitab Indiana Jonesi seiklustes publiku üles pühkida.
Kui CG tehnoloogia juurutamine frantsiisi oli Kristallkolju Ainus probleem, võib-olla oleks film võinud vastu pidada sarja 'vähem kui kuid vastuvõetav' sissekandena. Sarja kahjuks on see vaid üks paljudest neljandat vaevavatest probleemidest Indiana Jones film. Isegi Cate Blanchett ei saa muuta paranormaalset kinnisideeks saanud kurikaela Irina Spalkot huvitavaks; John Hurt on täiesti raisatud kõndiva, rääkiva vihje osutajana; - lojaalsus Ray Winstone Külghaaval Macil pole vähimatki tähtsust, sest tegelane on vaevu olemas; ja LaBeouf esineb sellise emotsionaalse intensiivsusega, et tundub, nagu oleks ta hoopis teises filmis. Päris ainus dünaamiline tegelane, mis on midagi väärt Kristallkolju on Indy ja Marioni vahel. Harrison Ford ja Karen Allen libisevad hõlpsasti tagasi oma vanasse raporti, andes filmile hädavajaliku tõuke, kui see hakkab takerduma omaenda keerulise süžee abil, mis hõlmab Marsilt pärit alustassimehi.
Mõni vaidlustas tõsiasja, et Indiana Jones tegeleb Indy neljandas filmis tulnukatega ja kuigi mõni teine religioonile keskendunud MacGuffin võis olla sobivam, on Lucasel ja Spielbergil mõttekas soovida just seda laadi juttu lahendada, kui seeria viimine 1950. aastatesse. Probleem ei ole tulnukad; see on konkreetne lugu, mille nad otsustavad rääkida. Kristallpealuude jahtimisel pole kaalu ja kui Indiana Jones hakkab ruttama mitmesuguseid ekraaniväliseid seiklusi, mis tal on olnud pärast viimast lahkumist, hakkame igatsema neid lugusid hoopis näha.
„Ebahuvitav” on sõna operatiivne sõna Kristallkolju , alates loost kuni tegelasteni kuni seatud paladeni. Džunglis veoautode järjestus on kamp kõige vähem tuim, kuid isegi siis on raske hoolida sellest, mis juhtub, kui me tegelastest endist tegelikult ei hooli. Millest on kahju, sest Indiana Jones on kahtlemata üks huvitavamaid kangelasi, kes hõbedase ekraani armu pälvib. Spielbergi, Lucase ja Fordi kokkuleppimiseks kulus aastaid neljandaks Indiana Jones film, kuid võib-olla oleks nad pidanud mõistma, kui raske on leida mõni teine rahuldust pakkuv film, mis tähendaks, et nad oleksid pidanud ilmselt üksi piisavalt hästi lahkuma.
3. Indiana Jones ja hukatuse tempel

Spielberg ja Lucas hakkasid arenema Hukatuse tempel pärast edu Kadunud laeva röövlid , kuid algusest peale kavatsesid nad teha filmi, mis oleks tumedam ja esimesest seiklusest väga erinev. Lucas juurdus selle idee juurest Impeerium lööb tagasi tumedama sissekandena Tähtede sõda triloogia, kuid arvestades, et see film lihtsalt läks emotsionaalselt rasketesse kohtadesse, Tempel muutub oma pisut häirivalt kottpimedas kolmandas vaatuses sisuliselt õudusfilmiks.
Asjad algavad piisavalt paljutõotavalt aastal Hukatuse tempel kui Spielberg filmi avab a Busby Berkeley - stiilne muusikaline number, millele järgneb kohe põnev showdown ja shootout Indy ja Lao Che vahel. Kuid saabuvad esimesed vihjed, et meil võib olla auklik sõit Kate Capshaw Ööklubi laulja Willie Scott. Kooskõlas Spielbergi ja Lucase sooviga end mitte korrata on mõistlik, et nad tahaksid järeltegevuses meisterdada Indyle täiesti erineva naissoost kaaslase, kuid Willie Scottist Marion Ravenwoodi vastupidiseks muutmine tähendab, et Indy jagab ekraani võre, hämar ja raevukalt enesekindel stereotüüp. Jällegi oli Willie Scotti kavatsus hea, kuid hukkamine on liiga tõsiselt suunatud hädas oleva tüdruku poole, kuna Willie karjub ja trampib vihase väikelapsena kogu filmi kestuse jooksul. Ja kuigi tema romantiline suhtlus Indyga on mõeldud tekitama klassikaliste kruvipallikomöödiate hõngu, langevad need enamasti siiski tasaseks. Kui Raiders peegeldab parimat James Bondi mõjust, Tempel võtab osa selle frantsiisi halvimatest tendentsidest, kui tegemist on kangelase / armusuhete dünaamikaga.
Indy teine kaaslane, lühike ring, on vähemalt piisavalt meeldiv, et ekraanil taluda ning Fordi ja Fordi vaheline keemia Jonathan Ke Quan tulemuseks on filmi kõige tõhusamad koomilised hetked - mis on üliolulised, et hoida filmi teise poole pimedust kogu filmi haaramast. Tõepoolest, Spielberg haarab õudusžanri ja B-filmikino teatavaid aspekte filmi vägivaldse finaaliga, mis kindlasti püüdis osa vaatajaid eemale. Kuigi Raiders lõppes samamoodi graafiliselt, see puudutab tasakaalu - Tempel risustab šokiväärtust kogu kolmanda vaatuse jooksul, kusjuures Raiders säästab gore kõige lõpus maha lastud raha eest.
Hukatuse tempel ei ole otseselt halb film - teel templini on kähmlus-lõks-järjestus üks Spielbergi kõigi aegade efektiivsemaid seansse ja finaalis on miiniautode tagaajamine põnev. Kuid tugeva kaaslase puudumine, liigne usaldamine valele tumedale toonile ja vähem keskendumine Indiana Jonesile kui intellektuaalile muudab selle frantsiisi mõnevõrra vähem rahuldavaks.
2. Indiana Jones ja viimane ristisõda

Sära Indiana Jones ja viimane ristisõda on see, et see on peaaegu varjatud päritolulugu. Sa arvad, et vaatad just Indiana Jonesi järgmist seiklust, kuid tegelikult räägib kogu film publikule, kust Indy pärit on ja miks ta selline on. Film algab sõna otseses mõttes Indy päritoluga, nagu Spielberg kanalites John Ford lääneliku varjundiga proloogiga, mis kulgeb läbi Indy mõningate tunnusjoonte vundamendi, seda kõike keeruka ja ülimalt meelelahutusliku tagaajamisjada keskel. Phoenixi jõgi on noore helilooja Indiana Jonesina täiuslik casting John Williams saab mänguliseks oma sarja parimate töödega ja see kõik kulmineerub Indy isa tutvustamisega, millele järgneb inspireeritud lõik täiskasvanule Indyle, kes aastakümneid hiljem jahib sama MacGuffinit. Ja see on vaid esimesed 15 minutit.
Viimane ristisõda on frantsiisi kõige ambitsioonikam film, kuna Spielberg ja Lucas saadavad oma kangelase maakera traaviseiklusele, et taastada järjekordne ülitähtis religioosne ese. Kuid “seiklus” on kõigil eesmärkidel fassaad. Loo tuum seisneb selles, et Indy taaselustab ja aktsepteerib oma suhteid oma isaga, keda teises casting’u kohapeal mängib James Bond ise, Sean Connery . Fordi ja Connery dünaamika on suurepäraselt teostatud. See on võitluslik, kuid mitte kunagi alatu meeleolu ja vaatamata oma võõrandumisele võtavad nad domineerivaid ja alistuvaid rolle kõige peenematel viisidel, kutsudes mitu korda kogu suhet lihtsa pilguga esile.
Film toimib ka Spielbergi ja Lucase etteheitena Hukatuse tempel . See naudib jutukaid ja intellektuaalseid hetki Raiders ja väldib pimedust ja groteskset olemust Tempel komöödilisema ja kärarikkama dialoogi kasuks. Tõepoolest, mõnikord läheb see tonaalne kursiparandus pisut üle parda, kaotades natuke draamat mööda teed (Hitleri allkirjaga Indy Graali päevik on lihtsalt rumal), kuid üldiselt leiab see kena tasakaalu ja kulmineerub imeliselt mõjutava finaaliga koos sarja kõrgeimad emotsionaalsed panused.
1. Kadunud laeva röövlid

Ausalt Viimane ristisõda teeb tugeva juhtumi parimatele Indiana Jones hunnik, kuid lõppkokkuvõttes järjekindel teravus Kadunud laeva röövlid nihutab selle just esikohale. Spielbergi kohmakas ja seiklusrikas põnevussõit ei leia vale märkust. Karen Alleni Marion Ravenwood on sama veenev kui Indy ise, kuid see ei ole katse luua samanimelise kangelase naiseksemplari. Nende kahe vaheline keemia juhib filmi, nagu ka Fordi segu moest, nutikust ja õnnest, mis viib Indiana Jonesi elavasse ellu.
Jonesi teeb ainulaadseks tegevuskangelaseks see, et ta on alati natuke üle pea. Tal pole iga takti 30 sammu ette välja töötatud - tema suhtumine on lennult kvaliteet, mis muudab sõidu palju nauditavamaks, sest publiku liikmena ei pruugi sa tunda, et Indiana Jones suudaks ellu jääda midagi. Ta teeb, pange tähele, kuid see on alati lähedal. Ikooniline pilt, kuidas Indy jõuab alati viimasel hetkel mütsi haarama, pole mitte ainult tark, vaid näitab Indiana Jonest tervikuna. Ta teeb selle välja ühes tükis, kuid alati nina naha kaudu.
Spielberg paneb maailma ja kangelase hiilgavalt paika filmi proloogis, mis võtab Bondilt näpunäite, alustades filmi seatud tükiga, mis on ülejäänud tangiga vaid tangentsiaalselt seotud. Kuid me õpime selles esimeses järjestuses peaaegu kõik, mida Indy kohta teadma peame, ja seejärel täiendatakse tegelast veelgi järgmises järjestuses, kus paljastav kangelane on ilmselgelt Marshalli kolledži ülimalt intelligentne professor. Mis eristab seda superkangelaste lugudes nähtud „salajase identiteedi” dünaamikast, on see, et Jonesi päevane töö ja seiklused on ühed ja samad - ta naudib teadmisi ja tegevust ega pea tingimata oma olemuse ühte tahku varjama teisest.
Vaadates tagasi Kadunud laeva röövlid nüüd on värskendav näha, kui dialoogi- ja tegelaskujul põhinev film on filmis 'kassahitt'. See on kindlasti põnevus- ja seiklusfilm, kuid suurema osa tööajast moodustavad inimeste omavahelised suhted, mitte plahvatused ja filmilõigud. Ja komplektid, mida Spielberg esitab, on selle jaoks paremad, sest publikut ei ujutata pärast adrenaliinilaksu adrenaliinilaskega. Nad tulevad sobivatel hetkedel, nad on laitmatult meisterdatud ja nad on täielikult iseloomust lähtuvad. Kombineerige see tasakaal mõne kõige veenvama ekraanile pandud tähemärgiga, visake sisse kopsakas annus Harrison Fordi võlu ja haavatavust ning olete saanud kestva meistriteose retsepti.
[ Märge : See funktsioon avaldati algselt eelmisel kuupäeval.]
Vaadake linke mõnele meie eelmisele „järjestatud” funktsioonile allpool:
- Harry Potteri filmid on halvimast parimani
- Pixari filmid olid halvimast parimani
- 'Tähesõdade' filmid on halvimast parimani
- Viimased 10 parimat pildivõitjat said kõige halvemini
- Halloweeni filmid on järjestatud halvimast parimani
- Rocky-filmid on halvimast parimani
- Batmani filmid on järjestatud halvimast parimani
- Supermani filmid on järjestatud halvimast parimani