Harry Shum juunior filmide 'Kogu mu elu' ja 'Hullud rikkad aasialased' täisväärtuslikus kamraadias

Lisaks: mida me teame „Crazy Rich Asians 2” kohta?

x-mehed kronoloogilises järjekorras

Lavastajalt Marc Meyers ja stsenarist Todd Rosenberg , Kogu mu elu on inspireeritud Jennifer Carteri ( Jessica Rothe ) ja Solomon Chau ( Harry Shum, noorem ), kes satuvad võistlusesse ajaga. Kui Sol saab hävitava diagnoosi, kiirendab see nende ühist elu ja paneb neid veelgi rohkem hindama iga teekonda.

Filmi virtuaalse ajakirjandusjupi ajal sai Collider võimaluse vestelda üks-ühele näitleja Harry Shumiga, nooremaga, ülesandest elada tõeliste Jenni ja Soliga kaasa, saada keemia korda, kuidas võõraste headus neile andis nende unistuste pulm, võtte silmapaistvamad hetked ja vabadus, mille tõeline Jenn neile oma tegelaste leidmisel andis. Ta rääkis ka programmi staatusest Hullud rikkad asiaadid järge, pandeemia ajal filmi filmimist ja millises telesaates ta armastaks osaleda.



Pilt Universal Picturesi kaudu

KOLLIDER: Kõigepealt alustage lõbusa ja seoseta küsimusega, kas saaksite mängida oma lemmiktelesaates tegelast, olgu see siis eetris või mitte, keda soovite mängida ja mida soovite teha selles maailmas?

HARRY SHUM, JR: Ma tahaksin olla korrapidaja Lovecrafti riik , kõigi nende plahvatavate koletiste ja verevalamise puhastamiseks. Me ei räägi kunagi sellest, milline koristustiim välja näeb ja kas nad küsivad: 'Woah, mis siin juhtus?' Ma arvan, et see oleks jube naljakas. Ma ei tea, kas see üldse müüks, aga minu väikese mõistuse jaoks arvan, et peakski. Seda saaks teha nii paljude saadetega. Sa võid olla koristustoimkond nii paljude saadete puhul, mis seda ignoreerivad. See oleks omaette sari.

Mis oli seda stsenaariumi lugedes kõige rohkem ühendatud? Kogu selle suhte vältel on nii palju tõuse ja mõõnu. Mis teid selle juures kõige rohkem rabas?

SHUM: See oli tõesti nende toetus. On hetki, kus nad üritavad üksteist välja nuputada, kuid pigem selles mõttes, et veenduda, et see ei loobu teisest ega isegi endast. See rääkis palju ka selle kohta, kuidas film valmis tehti. Ühiselt oli meil kõigil see eesmärk veenduda, et me täidaksime tõelise Jenni ja Soli ning mida nende armastus esindas. Tahtsime veenduda, et suudaksime selle suurele ekraanile kanda ja mõjutada inimesi selle teisel poolel. See tõmbas mind tõeliselt sellesse ja kuidas saaksime laiendada Soli jõudu ja tema sõdalasarnast positiivsust selle kohta, kuidas ta selle kohutava asjaga hakkama sai, mis mõjutab nii paljusid inimesi maailmas.

Niisugune film ei toimi, kui te ei usu ja ei hooli selle keskmes olevast paarist. Mis protsessi etapis te Jessica Rothe'iga tegelikult kokku saite ja kas teil oli üks neist hetkedest, kus võisite kergendatult hingata, sest mõistsite, et osa sellest töötab?

SHUM: Jah. Mõnikord on see teie hirm, kui olete osa projektist ja kõik tundub õige. Sa ei tea, kas see on liiga hea, et tõsi olla. Muidugi on palju väljakutseid tagamaks, et stseenid tunneksid end täisväärtuslikena ja neil oleks eesmärk. Kuid keemia sai alguse sellest, kui ma koos Jessiga keemia lugesin. Jess oli juba projekti pardal ja ma teadsin juba, et ta on andekas näitleja, kuid ma ei tundnud teda inimesena liiga palju. Kuid keemia lugemisel oli see usaldus, mis juhtus kohe. Olime kohal, et üksteist toetada ja üksteist tõsta, ja see juhtus mõne minutiga pärast meie kohtumist. See oli siis, kui me mõlemad teadsime, et me saame teha midagi tõeliselt suurepärast, kujutades seda hullumeelselt armunud paari ja mitte ainult seda, vaid nad tõepoolest näitasid oma kaarte, et näha, kes nad olid kui inimesed, sellega, mida neile tehti. See oli meie jaoks tõesti oluline ja see oli meie fookus. See aitas meid teel.

Sellist lugu peab olema nii raske rääkida, sest olete ühenduses tegelaste ja nende suhetega, kuid teate tegeliku elu tulemust ja selle muutmiseks pole midagi teha. Mis on teie kõige tragöödia läbi nende loo kõige rõõmsam külg?

SHUM: Kõige rõõmsamad [aspektid] on hetked, mis jäävad elama igavesti. See kõlab klišeelikult, kuid see, kuidas selles filmis räägitakse, on eriline ja ainulaadne. Kui räägite sellistest lugudest ja kuulete erinevaid lugusid inimeste läbielatust, on selles konkreetses loos sõnum ja ülim keskendumine optimismile. Me kõik ei taha mõelda paratamatule lõpule ega oma surelikkusele ega sellest rääkida ega sellega tegeleda, kuid oluline on see, et tõsiasi, et keegi Solist sarnane suudab sellega silmitsi seista ja öelda: „Ma ei lase sellel pisaral või võta need erilised hetked minult ära. ' Jenn oli kogu selle aja sama tugev kui Sol. Neil mõlemal olid nii tõusud kui ka mõõnad, kuid nad said sellest koos läbi ja see on kõige olulisem. Ja see on ka meeldetuletus, et maailmas on palju headust. See oli suur pooldaja, kuidas nad neid mälestusi tegelikult luua said. See oli võõraste inimeste lahkustunne, kes tundis seda ühendust ja aitas kaasa nende unistuste pulmade pidamisele.

Pilt Universal Picturesi kaudu

Teil oli tantsijakarjääris varakult edu, kuid aja jooksul olete tõepoolest kaugemale jõudnud rollidest, mis lihtsalt sellele keskendusid. Kas teie jaoks oli pöördepunkt, kus tundsite, et olete muutunud tantsijaks, kes oskaks ka mängida, näitlejaks, kellel oli trikkikotis tantsimine või laulmine, kuid ei pidanud tingimata sellele ainult lootma?

SHUM: Jah. See on alati see asi, kui teed midagi ja teed seda pikka aega ning oled selle poolest tuntud, näevad inimesed sind ainult sellisel viisil. Kasvades meeldis mulle lihtsalt meelelahutus. Imelik on see, et ma armastan kunsti, aga armastan ka selle ärilist külge ja vaatasin tantsu samamoodi. Tööstuses kategoriseerime inimesi, kuid kui olete kunstnik, siis olete kunstnik. Kui saate tegutsemise ajal kitarri mängida, on see midagi muud, mis on tööriistakastis veel üks tööriist. Ja eriti tantsimise eest olen ma tõesti tänulik, et sain neid professionaalseid hetki tantsimisega kogeda, sest see õpetas mulle ka selle äärmust, mis liikumise asemel on vaikus ja tantsida oma emotsioonidega ning sisemiselt tantsida. Ma ei tea, kas see kõlab liiga kunstipäraselt, kuid see on olnud suur osa sellest, kuidas ma suudan seda kraami kanaliseerida, ilma et peaksin tegelikult jalgu liigutama või käsi liigutama. Seda on mul näitlemise ajal tõesti ainulaadne kogeda.

Lisaks kõigele selles leiduvale kurvale kraamile on teil ka mõned täiesti tavalised ja olmelised hetked, nagu hammaste pesemine koos, ja on ka mõnusaid ja rumalaid hetki, nagu ettepanekustseen. Millised olid selle pildistamise jaoks teie jaoks kõige silmapaistvamad hetked?

SHUM: See on hull, sellest tulistamisest on möödunud aasta ja selle peal on kiht see, et see oli pandeemiaeelne. Lihtsalt kellegi kätt suruda, kedagi kallistada või pead kellelegi õlale panna on omaette tohutu hetk, kuigi see on nii väike. Me pidime selles filmis nii palju asju tegema. Peame vihmaga kardisõitu tegema ja seda ei juhtu tavaliselt kunagi, sest teil pole seda lubatud. Ja siis saime selle tohutu lauluhetke, kus kõik rihmasid laulu, mis on nakkav. Ja siis, mina ja Jess saime hüpata purskkaevu hommikul öösel pulmakleidi ja smokiga ning pidime ringi möllama ja seda maagilist suudlust, mis filmidele tehtud on. Hetki oli lihtsalt nii palju. Vaatan tagasi ja olen nii tänulik, et saime seda teha, suuremal eesmärgil Jenni ja Solit tõeliselt austada, ja see on väga lahe. Hetked, mida nad hellitasid, olid väikesed ja intiimsemad hetked, millest me tavaliselt tegelikult ei räägi, kuid need on hetked, mis on tegelikult olulised ja on sellised, mis võivad paljude inimeste jaoks elada igavesti.

Kuidas oli riietumise ja pulmade pildistamise kogemus, ilma et peaksite tegelikult pulmi planeerima ja muretsema, kuhu te kõik istute või kas toit on kohutav? Kas seda oli tore teha?

SHUM: Jah. Selle stseeni ülesvõtmine võttis meil paar päeva aega, lihtsalt sellepärast, et see oli nii suur ja inimesi oli nii palju. Kõigi riietatuna nägemiseks oli tõesti tunne, nagu oleksime pulmas. Pulmatants ja Keala Settle'i laulmine olid lihtsalt maagilised. Meil oli lõbus hetk, sest ta pidi seda hilisõhtuni laulma. See oli viimane lask. Meie näitlejaskonna kohta öeldi palju, et me kõik jäime. See oli möödas, kui meid pidi mähkima. Ülejäänud näitlejad jäid ja tantsisid kaamerast välja, lihtsalt selleks, et ta saaks reageerida. Tegutsesime lihtsalt tobedalt ja tõstsime üksteist üles Räpane tants tõstukid. Me ei tahtnud, et see lõppeks. See oli väga lõbus, kui seda tulistas. Paljudel juhtudel tahavad näitlejad koju minna ja omi asju ajada, kuid me tahtsime jätkata ega tahtnud peatuda.

Pilt Universal Picturesi kaudu

Kui närvis sa olid, et teada saada, mida tõeline Jenn mitte ainult arvas sellest, et sind selle tegelasena mängitakse, vaid kuidas sa teda filmis kujutasid? Milline see oli?

SHUM: Täiesti õudne ja närvesööv. Kui hüppate edasi, olete nagu: 'Olgu, mul on see töö teha. Ma pean selle kindlal viisil uurima. ' Jenn ja Jess rääkisid enne, kui ma projektiga hüppasin, ja Jenni jaoks oli oluline anda meile veidi vabadust. Ta ütles: 'Ärge tundke, et peate mind kujutama nii, et saaksite mu maneerid ja kõik väiksemad detailid.' See oli oluline, kuid see pole elulugu. See on elu hetk. See on kõige olulisem osa Soli sõnumist ja sellest, mida ta esindas, ning nende suhetest ja armastusest, mis oli nii tugev, et sai nad läbi raskuste. See avas mulle lihtsalt silmad. Paljudel juhtudel arvate näitlejana, kui lähete projekti, et teil peavad olema vastused. See oli imeline kogemus kogu võtte vältel ja isegi keskel, õppida asju, mis paneksid sind pöörama ja teeksid midagi teisiti, et muuta Jenni ja Soli lugu autentsemaks.

kus on mandaror tähesõdade ajajoonel?

Tundub väga keeruline tasakaal, kui teil on veidi huumorit ja inimesi inspireerida, kuid mitte inimesi liiga palju alla tõmmata ega liialt tšilliks tõmmata. Kas see tundus väljakutsuv?

SHUM: Todd Rosenberg kirjutas kauni stsenaariumi, millel oli palju nüansse. Koera tutvustus murrab lihtsalt teie südame, kuid see on nii geniaalne viis, kuidas aidata lugu rääkida ilma, et see nii ninna satuks. Ja siis on teil tundlikkusega Marc Meyersi sarnane inimene ja ta oli väga haavatav. Režissööri ülesanne on anda suund, kuid see puudutab ka keskkonna ja turvalise ruumi loomist, nagu ta lubas meil Jessil ja minul ning ülejäänud näitlejatel olla. Meil oli veidi vabadust ringi mängida, et leida see õige toon ja ruum. Kaadritagune töö seisnes selles, et me kõik hoolisime lihtsalt väga palju - sinnamaani, et pärast pildistamise lõpetamist haarasime kiiresti toitu ja läksime siis ühte oma korterisse, et teada saada, mida see stseen tegelikult tähendab ja mida see tähendab tõesti esindatud. Me ei tahtnud midagi ette võtta ainult loo edasiliikumise nimel. See oli meie jaoks tõesti oluline. See aitas tõesti leida selle loo rääkimiseks põhjalikuma raja.

Kas olete veel kuulnud mingit värskendust selle kohta, millal filmimine võib juhtuda Hullud rikkad asiaadid järg?

parimad saated, mida nüüd telekast vaadata

SHUM: Ma soovin, et mul oleks sulle vastus. See on väga oodatud. Ma ootan seda. Olen valmis minema. Loomingulised üritavad lihtsalt seda õigeks saada. Nad kohandasid nii populaarse raamatu, kuid ei arvanud, et see nii populaarne on. Nad töötavad selle parandamise nimel pidevalt ja tahavad teha midagi meeldejäävat, mis võtab aega. Ja 2020. aasta on olnud paljude inimeste jaoks keeruline aasta, kuid ma olen optimistlik selles osas, et nad saavad asja korda ja loodetavasti jõuavad sinnamaani, kus hakkame pildistama.

Kuidas sa sellest eriti ei vaimustu, kui sul pole aimugi, millal see tegelikult juhtub?

SHUM: See on raske. Töötasin just koos Jimmy O. Yangiga, kes seal sees oli AVE ja me rääkisime sellest. Mäletame seda tunnet, kuidas pärast tulistamist käisime ja sööme ning soovime üksteisega edasi hängida. Need on asjad, mille peale mõtlen. Loodetavasti saame selle uuesti tegemisel uuesti sõpradega süüa. See oli see film. See oli lihtsalt terve kamp sõpru, kes söövad ja lõbutsesid, ja see hüppas ekraanile. Nad tahavad lihtsalt veenduda, et lugu on õige, et saaksime selle uuesti jäädvustada.

Kas teate, mida teete edasi? Kas töötate praegu millegagi või proovite välja mõelda, kuidas asjadega võimalikult ohutult tegeleda?

SHUM: Ma jäin just filmi pealt maha, sõna otseses mõttes eile, ja tulin tagasi L. A. juurde. Saime kogu võtte läbi ja arvan, et saime suurepärast materjali, kuid mis kõige tähtsam, me olime turvalised. Saime sellest läbi ja lõpetasime õigel ajal. Meil oli suurepärane produtsent, kes hoolitses selle eest, et see oleks prioriteet. See annab mulle lootust eelseisvateks lavastusteks. Loodetavasti saavad kõik üksteiselt õppida selles osas mingisugust ühtsust, nii et saame seda edasi teha. Ma arvan, et maailm vajab võimalikult palju lugusid ja meelelahutust, eriti selle aja jooksul. Nähes, kuidas järgnevad paar kuud välja näevad, peavad inimesed minu meelest varuma meelelahutust ja sügavamalt mõtisklema.

Mis on projekt, mille just lõpetasite?

SHUM: Selle filmi nimi on Armasta rasket ja see on Netflixi film, milles mängivad Nina Dobrev ja Jimmy O. Yang.

Kogu mu elu mängib nüüd teatrites.