Iga Edgar Wrighti film on järjestatud: Sex Bob-Ombist praetud viiludeni

Millist Filmi Näha?
 
Kui mõtlete tellimuse üle kurta ......... ära.

Inimesed, Edgar Wright teeb palju asju. Suunake Briti sitcomi Vahedega , näiteks. Plahvatas, verega kaetud, mängufilmide tegemiseks koos Shaun surnutest , teisele. Üleminek mitme žanri vahel, kombineerides samal ajal eristuva heliriba, pilku hägustava redigeerimise ja piitsutava koomilise ajastuse, et moodustada eristav stiil. Kuid mida Edgar Wright ei tee, on see minu alandlikuma arvamuse järgi igatsus. Me siin Collider dot com com reastame oma lemmikfilmitegijate filmograafiad - nagu David Fincher , James Wan | ja Guillermo del Toro näiteks sellepärast, et me kõik sündisime ravimatu meditsiinilise puudusega, mida tuntakse kui ülimalt võrgus olevat. See on see, mis see on, ja see toimub ka siin. Panen numbrid pealkirjade juurde ja mainin võib-olla veidi rohkem negatiivseid tipu poole, kuid arvan, et Edgar Wright pole veel „halba” filmi teinud. Kui te ei nõustu, nii läheb, siis palun teatage kommentaaride jaotisest. Kuid järgnev on vähem argument ja pigem võimalus lahata ühe filmitegija unikaalset mõõnat ja voolu 16 aasta jooksul.

Üks asi on veel selge : Wright alustas oma karjääri tehniliselt 1995. aastatega Rusikas sõrme , filmi, mida ma pole kunagi näinud ja otsustades selle üldise hävitamise põhjal olemasolust, ei taha Edgar Wright tegelikult mind ega kedagi teist näha. See on 78-minutiline Lääne kaader 15 000 dollari eest, mis pole kunagi turustajat leidnud. Ma arvan, et oleks jahe, kui me kõik vaikselt kokku lepiksime, et see edetabelis viimaseks jääb ja edasi liiguks. Kas Wright peaks otsustama vabastada Rusikas sõrme igal ajal ja see tegelikult piitsutab, parandan selle otsuse järelmaitse.

Seda öeldes on siin kõik Edgar Wrighti filmid järjestatud.

parimad saated, mida vaadata disney plussis

6) 'Ärge!'

Muidugi, Ära tee! on vaid ühe minuti ja 36 sekundi pikkune proovihaagis, mis debüteeris aastal Quentin Tarantino ja Robert Rodriguez on topeltfunktsioon Grindhouse . Kuid see on ka jumala heameel ja kui te mõtlete selle kohalolu üle selles nimekirjas kurta ...

Ära tee.

5) beebijuht

Pilt Sony kaudu

Rada number 5 koos a Bullitt . Vaatamata paljudele stiliseeritud autode tagaajamistele sobib heliriba, mis sobib ideaalselt automaatse tulekahju sobivuse ja algusega, ning Jon Hamm mis trotsib jätkuvalt inimeste vananemise seadusi, Beebijuht tundub nagu Wrighti kõige maandatud film. Kui filmitegija oli selle ajani enamasti sirgunud action-komöödiates, siis Wright kirjeldas oma viimast kui „põnevuslugu, mis on kogu aeg naljakas“. See kõlab nagu juuste lõhestamine, kuid Beebijuht tunneb end enamasti nii, et Wright saab võimaluse mängida lavale komplekte, mida on tema peas juba aastaid mängitud. (Mis on ilmselt tõsi.) Beebijuht , mida koordineerib suures osas tandemina teise üksuse direktor Darrin Prescott ja trikijuht Jeremy Fry —Siis on DP seda õlilaikse jahedusega tabanud Bill Pope - saab rõõmu, kui laps teeb vaibale toa-toa hääli. Selles on omamoodi ilus kergus, mis paneb röövpõgenemise tundma kui muusikalist numbrit,

Seda ei öelda Beebijuht pole täis lihtsaid võlusid. Wright jääb ainukeseks lavastajaks Ansel Elgort sümpaatne ja pole minu koht öelda, kas see on sellepärast, et Baby vaevalt räägib. Kui kõrvade külge kinnitatud kõrvaklappidega kõrvaklappidest vaevatud tinnitust põdev põgenemisjuht libiseb Elgort läbi filmi, justkui saaks Baby liikumisest aru ainult siis, kui see on neljal rattal. Film on põrmukas, kuid selline vana Hollywoodi sentimentaalsus, mille Wright kõigesse paneb, silub seda. Kahele noorele armastajale ei piisa AirPodi jagamisest pesupesemisruumis, kuid nende taga olevad pöörlemistsüklid sulanduvad värvikaks, hoolikalt kooskõlastatud tabelisse.

Kus Beebijuht ebaõnnestub vaid natuke rohkem kui Wrighti eelmised filmid on stsenaariumi tasandil. Lily James raisatakse ettekandja Deborana, kelle põhieesmärk on enamasti oodata, kuni Beebi kuradi lõpeb. Kõik selles filmis on suunatud laserile, et visuaalid paika saada ja aeg-ajalt sellised tegelased nagu Debora - või Jamie Foxx , magnetiline nagu alati tätoveeritud psühho Nahkhiired - tunnevad end süžee kohanäitajatena rohkem kui inimesed. Kahjuks kulus ka kõigest kolm aastat, enne kui lõpp pisut tundis ehhhh ; see idee, et beebinäoga valge kutt saaks rahumeelselt omaks ja vabastataks varakult hea muna olemise pärast.

Samuti ei saa ma piisavalt rõhutada, kui kõvasti heliriba rebeneb. Ära löö 'Bellbottomsi' mängu, kui sa pole nõus kiiruseületamise piletit hankima. Kombineerides heliribad Beebijuht ja Ükskord Hollywoodis peaks olema ebaseaduslik kõigis 50 osariigis.

4) Scott Pilgrim vs maailm

Pilt Universal Picturesi kaudu

Scott Pilgrim vs maailm on palju. Wrighti ainus mugandus (RIP Sipelgamees ). Tema esimene koostöö paavstiga, kes tulistas mõlemad Maatriks ja Abitu sest legendidel on kihid. Ligi minuti pikkune koomiksifilm, mis on raamitud nagu videomäng, mis rajas Wrighti ainsuse stiili lõuendil, mis on suurem kui Shaun surnutest ja Kuum Fuzz kokku. See oli ka päris tohutu kassapomm, 85 miljoni dollari suuruse eelarvega vaid 48 miljonit dollarit. Turundus ei aidanud, kuid on ka midagi öelda selle kohta, et publik ootab Michael Cera komöödiat ja saab Scott Pilgrim on ... palju. Selles, kui vähe film enda seletamisest hoolib, on midagi selgelt mitte-ameerikalikku. Siin on Wright ise murdumiskindlal toonil, mis laenab Itaalia filmidest nagu Mario Bava Oht: Diabolik .

viie armee lahing pikendas tööaega

„[Scott Pilgrimil on] Itaalia mõju, täiesti ohjeldamatu kujutlusvõime tunne. Nad ei tee mingeid katseid, et see realistlik välja näeks. Mario Bava kompositsioon ja lavastus on tõelise proovimisega. '

Filmis Scott Pilgrim Wright tõesti proovib kõike ja tulemuseks on värvide ja koreograafia keeristorm, mis juhatab Bollywoodi numbri keset traat-fu võitlust. Cera mängib nimiosas peaosatäitjat, osavat bassimängijat, kes kallutab julmalt keskkooliealise tüdruksõbra Knives Chau ( Ellen Wong ) liiga jahe Ramona Flowers kasuks ( Mary Elizabeth Winstead ), teadmata, et Ramona südame võitmiseks peab ta võitlema tema seitsme kurja endise poiss-sõbra vastu. Wright tõmbab vägeva muljetavaldava žongleerimise, sest tormi keskmes on lihtne usaldusväärsus. See on lugu viisidest, kuidas teie isiklik pask asetada peamise eesmärgina võib pimestada kedagi teie ümber täiuslikult mängitavate narratiivide ees.

Kuid see piitsutab lihtsalt täieliku tagumiku. Scott Pilgrim pole Wrighti parim film, kuid see on tema parim tegevus, mida on lihtne unustada, sest kui naljakas see on. Need on kokku pandud tussid Penz Zhang , Jackie Chani kaskadöörimeeskonna liige - esietendusmängijad näkku löömise eest - ja neid tabas Bill 'Kas ma juba mainisin Maatriks ? ' Paavst. Teil pole peaaegu vaja VFX-i kellasid ja vilesid, et välk vilkuks üle ekraani.

Scott Pilgrim naudib ka üht viimase kümnendi parimat ansamblit; tuttavate nägudega meeskond, kellest enamik on lihtsalt superstaari äärel ja kes on kõik Wrighti kiiretel shenanigaanidel. Kogu austusega Ameerika sõna-sõnalt, Chris Evans pole kunagi olnud parem kui action-kangelase ekstreemspordi entusiast Lucas Lee. (Selliste filmide täht nagu Sa lihtsalt ei eksisteeri ja Tegevusdoktor ). Aubrey Plaza debüteeris tema tugev fucks puudumine maailmas, mis pole järele jõudnud Pargid ja vaba aeg päris veel. ma mõtlen Clifton Collins Jr. ja Thomas Jane on ühe minuti pikkune ekraaniaeg Vegani politseina vähemalt kord kuus. Nimekiri lihtsalt jätkub - Brie Larson ! Brandon Routh ! Kieran Culkin ! —Ja ükski inimene ei igatse.

Tõesti, Scott Pilgrim Ainuke suurem läbikukkumine on selle liialdus. Selles on kogu hingamisruum a Surnute maja putka. Aga ühendatud näiteks Beebijuht , näete Wrighti otsustavust selle meeletu energiaga midagi moodustada loo ümber, mis maandab iga löögi veatult.

3) kuum fuzz

Pilt Universal Picturesi kaudu

kas galaktikate filmi eestkostjaid on veel

Ainult kaks filmi tema Vahedega filmikarjäär otsustas Wright end keppida ja teha läbi aegade ühe parima sõbra action-komöödia. Kolmest Cornetto filmist Kuum Fuzz on kõige vähem sügavust, kuid see on kõige enam vaadatav, sest püha kurat on see puhas ja poolteist plahvatust. Ehkki see ei sukeldu liiga palju inimolukorda, tekitab see auk žanritroopidesse - mitte ainult märulifilmidesse, vaid ka klassikalistesse kaldkriipsudesse -, luues paroodia tüübi, mis võiks tulla ainult inimeselt, kes armastab tööriistu vehkimine. Selles mõttes on agressiivselt Wrighti teise õppeaasta funktsioon, sest pärast enese kehtestamist hakkate kõik uhkeldama.

Kuum Fuzz tähed Simon Pegg - kes kirjutas koos Wrightiga stsenaariumi, nagu ka tema Shaun surnutest ja teeks sellega Maailma lõpp —Ambitsioonika, uberkompetentse politseiametniku Nicholas Angelina, kes on määratud Gloucestershire'i võimatult omapärasesse Sandfordi linna. Sadulas koos kondipea partner Danny Buttermaniga ( Nick Frost ), Angel tegeleb liiklusküsimustega ja põgenes luikedest, kuni maskeeritud hull hakkab toime panema õnnetuseks maskeeritud õudseid mõrvu.

Eduka paroodia võti on sirge näo hoidmine, troppides peksmise ajal nii kõvasti kui võimalik, ja Wright peksab neid asju nagu trummi. Tema ja Pegg vaatasid, nende sõnadega , kirjutamisprotsessis 'nagu 138' semu-politsei filmi ja valmistoode ei jäta kivi pööramata. Vaipu pühkis macho-suhtumine, relvafetišism, ütlemata suur varaline kahju. Seadmise geenius Kuum Fuzz maapiirkonnas on võime võtta need Big Badassi tähistajad ja muuta need väikseks, analüüsides neid nende baastasemel. Klimaatiline auto tagaajamine rebib samamoodi, näiteks Pahad poisid rebib, kuid me põgeneme Ferrarite asemel luikedest. ( Timothy Dalton on kohkunud luik ! ' mängib 24/7 peas oleval silmusel ja ma keeldun arsti poole pöördumast.) Wrighti armastus Itaalia filmitegemise vastu tõuseb taas sisse Kuum Fuzz vägivald ka. Mõrvade jadades, kus on koomiline verekogus, on rohkem kui Giallo puudutus.

Jällegi nagu Scott Pilgrim , võiksite tundide kaupa rääkida tegevuse tehnilistest aspektidest ja unustada, et film on lihtsalt neetult naljakas. Stsenaarium on Wright ja Pegg täielikus lõputult tsiteeritavas vormis, kuid film on täis ka visuaalset komöödiat. Hot Fuzz on Wrighti otseülekanne Simpsonid episood, mis võtab kaks tundi, et täita Sandford meeldejäävate kõrvaltegelastega - David Bradley relva koguv erak on esiletõstetud - ja vaateväljakud. Ostaksin hea meelega raamitud portree Dalton seisab enda raamitud foto ees , siis maksaksin rõvedad rahasummad, et Dalton selle ees seisaks.

Wrightil oleks rohkem öelda nii enne kui ka pärast Kuum Fuzz , kuid ta ei andnud endale kunagi nii palju tõmmet. Anekdootlikult on see paljude inimeste lemmik Wrighti film ja selle kriminaalselt meelelahutusliku asja vastu on raske vaielda.

2) Maailma lõpp

Pilt fookuse funktsioonide kaudu

Kui Shaun surnutest ja Kuum Fuzz on härmas esimene lonks värskelt valatud pinti, seejärel langeb Maailma lõpp alla nagu viimane pääsuke, kibe, kuid vajalik, kui soovite edasi liikuda. See on Cornetto triloogiast kõige vähem soojalt vastu võetud, kuid seda seetõttu, et see on kõige vähem soe periood. Tõesõna, see on kuradi pätt, väga spetsiifiline nostalgiahõnguline soolestiku tüüp, millega sõna otseses mõttes võivad kõik inimesed siin Maal aja jooksul silma paista. (Ma arvan, et õnnitlen Paul Ruddit.) Kuid see on ka metsikult lustakas, sügavalt katartiline ja kaunilt lohakas, seda kõike, kuidas purjus tõeütlemise õhtu võib hingele sama hea olla kui peale.

sõrmuste isand amazon seeria

Kui kuulete kuidas Maailma lõpp sai, saate aru, et see ei saanud olla muud tüüpi film. Wright kirjutas stsenaariumi nimega Roomamine kell 21, enne Vahedega oli isegi asi, kroniseerides pubi roomamise, ka kõige huvitavam asi, mis 21-aastasele võimalik oli. Ta vaatas aastakümneid hiljem stsenaariumi uuesti läbi, lükkas 40 ja tuli Scott Pilgrimilt maha. Maailma lõpp on film mitte ainult ülevaatamisest, vaid ka viisidest, kuidas me vahepeal muutume. Koos kaasautor Peggiga lisas ta stsenaariumi paljaste luudeni kuhjaga annuse keha haaravat ulmet, püüdes tabada „kibedat magusust kodulinna naasmise ja võõrana tundmise tunde”.

Pegg tähistab taas Gary Kingi, endise keskkoolilegendi 40-aastast alkohoolikut, kes ümbritseb oma sõpru - Andyt ( Nick Frost ), Oliver ( Martin Freeman ), Peter ( Eddie Marsan ) ja Steven ( Paddy Considine ) - viimast korda lõpetada nende kodulinna pubi roomamine, 12 peatusega „Golden Mile“. Kahjuks on jõuk küpsenud ja vanalinn, noh, vanalinna on üle võtnud kehavahetusega tulnukad. Bon Jovi, nagu selgub, on täiesti jama täis .

Osa pöördumisest ja tagasilöögist on see, kui kõvasti Pegg ja Frost oma normide vastu mängivad. Gary Kingina on Peggi esitus ebameeldiv, kuid mitte armastusväärse-kaotaja mõistes; see on pigem see, kuidas mees saab oma minevikust klammerduda nagu uppunu, kes üritab ülesvoolu pühkimata. Gary jaoks on Kuldse miili läbimine vähem poiste öö, sest see on katse öelda, et ta lõpetas midagi tema elus. Pegg tõmbab selle üha maniakaalsema energia, meeleheite, mis sobib võrdselt tulnukate sissetungi ja närvivapustusega. Nagu tavaliselt, on Frost Peggi foolium, kuid tagurpidi. Andy on tänu purjus autoõnnetusele joomise maha jätnud ja Frost õitseb oma võimaluses mängida sirget meest.

uus amazoni peaministril 2020

Paigutamine Maailma lõpp Wrighti filmograafias on põnev mitte ainult Cornetto triloogia mitteametliku lõpuna, vaid ka kõrvuti tema vaieldava Sipelgamees kogemus ja pöördepunkt täiesti originaalsele unistuste projektile, Beebijuht . See pole nii, et Wrightil pole siin lõbus. Loo ulmeline külg - mille on tabanud suurepäraselt B-filmi tundlikkus, kes keegi teine, Bill Pope - on endiselt plahvatus. (Gotdamn Bilbo Baggins lööb pea baaripukiga maha.) Kuid see on vaieldamatult Wrighti kõige küpsem film, hüvastijätt ja kinnitus üheaegselt.

Ja olgu, mitte nii, et see kõlaks nagu purustatud plaat, kuid lisaks kõigele eelnevale on see ikkagi, vastupidi, lihtsalt väga-väga naljakas. Nick Frost paneb käe läbi klaasukse, mis paneb mind otse üles korrus iga üksik kord.

1) Shaun surnutest

Pilt Universal Picturesi kaudu

Teie läbisõit võib erineda, kuid põhjendused on siin lihtsad: õuduskomöödia on minu lemmikžanr ja Shaun surnutest on kõigi aegade suurim õuduskomöödia. Kontseptsioon on nii lihtne, et kahtlemata on see inimese mõõtmetest saadik ulatunud mõõtmatult paljude potitäitega ühiselamutubadesse: zombifilm, mis jälgib kulutatavaid taustategelasi, täiesti unheroiline igaüks, kes ei märka maailma, oli isegi lõppenud, umbes kolm õlut õnnetunniks. Wrighti käes on see tänapäevane klassika, armukiri piinlikule žanrile ja käega löömine, et hakata elama, kui keha on veel soe.

Olen seda juba varem öelnud ja ütlen veel: tänan Jumalat selle eest Resident Evil . Inspiratsioon surnute Shaunile saadi pärast kella 5 hommikul toimunud piimajooksu ajal RE öö läbi kestev; Wright tõusis silmadega silmi endiselt uinuvasse linna ja imestas: ' Mida teeks britt, kui praegu ilmuksid zombisid? 'Nagu paljulubavatel esmakordsetel filmitegijatel, oli ka Wrightil tohutu konks ja väga palju poolehoidjaid. Suur osa filmi zombie-lisadest oli Vahedega fännid, kes vastavad avatud kutsele. Nad kõik teenis naela , enamasti seistes tundide kaupa ringi, nagu seda teevad sageli lisad. 'Kui me lõpuks nad korralikult kaasasime, oli neil see elektrienergia: puhas, hullumeelne hüsteeria,' kirjutas Wright.

Õnneks oli tal Shauni rollis ka Pegg, filmi kaasautor ja tuumik, sihideta elektroonilised müügimehed, kes üritasid meeleheitlikult juhtida ellujäänute rühma - sealhulgas ka tema endist tüdruksõpra Lizit ( Kate Ashfield ), parim sõber Ed ( Nick Frost ) ja ema Barbara ( Penelope Wilton ) - ohutusse. Peggi üks suurimaid tugevusi on silmapaistmatute meeste kehastamine, kes tõesti üritavad, õnnistavad neid. Sellepärast tema Minge Winchesteri juurde plaan on filmi parim natuke. Pegg müüb õhuke enesekindlus Shaunil on see objektiivselt kohutav idee. See on ka mikrokosmos kogu Shauni kaarest. See võtab sõna otseses mõttes maailmalõpu, et tõugata ta absoluutse minimaalse pingutuse rajalt mööda.

Võib-olla on veidi irooniline kulutada nii palju energiat filmitegija töö kiitmisele, et jõuda järeldusele, et ta jõudis oma esimese filmi tippu. Kuid ma ei arva, et Shaun of the Dead oleks parim, sest see on „tipp”, mulle lihtsalt meeldib, kuidas ta žongleerib meisterlikult kõigi teemadega, mis kõik hiljem määratlema peaksid. Žanrikomöödia, milles austatakse žanrit ja komöödiat võrdselt. Igapäevase stsenaariumi teravnemine, et illustreerida, kuidas suurt sisemist võitlust läbi elav tegelane tajub välismaailma. Lõpp, mis seab esikohale isiklikud sidemed zombie-apokalüpsise kohal (või tulnukate sissetung, kultusetapu, pangaröövlid jne) Shaun surnutest tõi ellu Edgar Wrighti filmi idee. See on irooniline.

Päeva lõpuks, kui teie karjääri kõige püsivam pilt on verine ellujäänute bänd, kes peksis Queeni lauluga kooskõlas basseinimärkidega zombit, tegite midagi õigesti ja Wright tegi seda esimest korda. Kuidas praetud kullaviil on?