'Copenhagen Cowboy' ülevaade: Nicolas Winding Refni Netflixi sari on kummitav ja humoorikas teekond
- Kategooria: Televisiooni ülevaated
Kollaaž unenäolise maailma ilust ja jõhkrusest – see saade on Refni üks veidramalt köitvamaid siiani.
Püüdes kapseldada lavastaja viimast tööd Nicolas Winding Refn , Kopenhaageni kauboi , oleks tõsine viga selle süžeele liiga palju keskenduda. Seda seetõttu, et teatud hetkeni on toimuv palju vähem oluline kui viis, kuidas see kõik välja mängib. Võiks kirjeldada, kuidas see järgneb noorele naisele nimega Miu ( Angela Bundalovic ), kes on kättemaksuretkel Kopenhaageni ärevas kõhus, kust Refn ise on pärit, ja see kõlaks nagu järjekordne üldine märulipõnevik. Sama võib öelda ka režissööri teiste hiljutiste sarjade kohta, Liiga vana, et noorelt surra , mis väänas krimidraama žanrilisi biite viisil, mis oli võrdselt õudne ja lummav.
Kuigi igaüks on Refni järjekindla visuaalse ja tonaalse käsu tõttu sarnase kvaliteediga, jäävad need ka eraldiseisvateks teosteks, mis mängivad rohkem kaaslastena teistele, kes näevad teda jätkamas katsetamist. Isegi kui Kopenhaageni kauboi on sageli vaoshoitum oma vägivallas ja verisuses, see on siiski dünaamiline ja häiriv kogemus, mis ei hooli vähem kõigist ootustest, mis mõnel selle struktuuri suhtes võivad olla, kui ka meie uputamisest oma piiripealsesse üleloomulikku keskkonda, mis sukeldab enne sukeldumist varbad sürreaalsusesse. Nagu stseen autost, mis kihutab läbi eraldatud tee pimeduse, on selles kogemuses ilu, millesse me pea ees lendame. See muudab selle sukeldumise ohtu, mis nõuab kannatlikkust ja valmisolekut kogemusele üle anda; isegi kui see ei pruugi olla kõigile maitsele, on see siiski täiesti väärt avamist.
Kõik see algab sigadest, seerias korduvast mudas elamise motiivist, mida ühendab nende läbistav vingumine, mis toimib kägistamismõrva kirjavahemärgina, millest meile antakse vaid pilguheit. See vajub tagaplaanile Miu tutvustamisel enne seda tapmist, kui teda parvlaevaga kaugemasse kohta toimetatakse. See on esimene paljudest, mis tunduvad pigem reaalsuse põrguliku liitmisena kui miski muu, kuid see ei jää viimaseks, millest kuuleme. karjuvad emised. Selle kohta, mida need loomad on mõeldud esindama, on palju tõlgendusi; nende hüüded on sageli ühendatud seksi, vägivalla ja mõnikord mõlema stseenidega. Lõppude lõpuks on see Refni lavastus ja millal on ta kunagi koonerdanud inimkonna kalduvust kõlvatusele? Seda on siin vähem, see tuleb lühikeste verepuhangutena ja jõhkrusena kuni ühe haripunktivõitluseni, mis meenutab rohkem surmavat tantsu, kuid siiski on palju sodi, millest läbi kahlata. Võiks isegi lugeda, et seeria räägib Refnist, kes tegutseb omamoodi välise tulnuka kunstnikuna, vaadeldes publikut identsena emistega, kes ahmivad endasse ükskõik millise uue groteskse ja vägivaldse kaleidoskoopilise nägemuse, mille ta meie ette asetab.
Ta esineb isegi saates, ei ütle midagi ja vaatab ainult enda ees olevat tumedat absurdi. Seda võib kergesti liigitada kardetud kirjeldusega 'pretensioonikas', kuid see säilitab püsiva huumorimeele, mis peaks kõik sellised vallandamised magama panema. Mis tahes järelejäänud viisidel, kuidas tema põlgajad võivad Refni tembeldada autoriks, kelle pea on püsti ja kes teeb sama vana jama, annavad üha tobedamad õõnestusviisid, mis loos asetsevad, vajaliku, värskendava võllahuumori. Kui ootamatult ilmub välja palgamõrvar, kui kõik hakkab lõpule jõudma ja ütleb täiesti sirge näoga, et ta on midagi enamat kui tapja, vaid 'hea kuulaja ka', langeb nali suurepäraselt. See kõik on osa sellest, kuidas Kopenhaageni kauboi võtab end süngetel hetkedel surmtõsiselt, teistel aga mitte liiga tõsiselt, lõbus tõuge ja tõmbamine, mis on kõike läbi põimitud. Kui hakkame avastama, et Mius on rohkem, kui esmapilgul paistab, sest ta võib tegelikult juhtida nii elu kui ka surma jõudu, seguneb selle kõige raskus peaaegu seltskondliku vulgaarsusega. Asjaolu, et igaüks võib komistada sarja teistest Netflixi pakkumistest, on iseenesest lõbus. Ainus sarnasus, mille nimel võiks humoorikalt venitada, on see, et Miul on kaussi lõige, mis teeb ta sarnaseks Will Byersiga. Võõrad asjad , kuigi sellega kõik sarnasused lõpevad.
Esitlus ja viis, kuidas see loob unenäolisema tempo, on Refn oma parimas vormis. Ta juhib suurt osa sarjast külmalt, kaamera sõna otseses mõttes tiirleb erinevates stseenides ja sageli lihtsalt eemaldub oma keskpunktist. See, mis võib tunduda keskendumatu, avastab loo aspekte, mis muidu võiksid tähelepanuta jääda, isegi kui Refn hoiab tegelasi endiselt eemal. Harva teeb ta lähivõtteid, lastes sageli vestlustel eemalt mängida. Samal ajal, kui Miu rändab läbi erinevate kõledate ja neoonvärviliste maailmade, on loos tunda kibemagusat omadust. Teavet selle kohta, kes ta on ja kust ta pärit on, jagatakse säästlikult, kuigi on selge, et ta otsib mingit eesmärki, mis muidu tema üksildases elus puudus.
Kirjanikud Sara Isabella Jonsson , Johannes Algren ja Mona Masri paljastada oma emotsionaalset seisundit aeglaselt, kutsudes meid järk-järgult mõistma selle üldjooni, kelleks ta saada tahab, isegi kui ta ise pole selles kindel. Teda on tembeldatud õnnevõlutajaks, kuigi näib, et tal endalgi veab pidevalt. Tema katse alustada uut elu paari esimese episoodi jooksul laguneb peaaegu kohe, kui see algab. Ja ometi, isegi oma ebaõnne korral loob ta hoolivaid sidemeid teistega, kes on samamoodi alla surutud. Suur osa selle liikumapanevast jõust on katse saada tagasi last, kes on röövitud, kuid selle lahendamine muudab keeruliseks, kas see tõesti toob talle pääste, mida ta otsib. Ta soovib meeleheitlikult leida seda suuremat, tuues tuld ja surma nende pähe, kes on kõhklemata talle ülekohut teinud, et anda talle võimalus mingisuguselgi paremal elul.
Seda kõike jäädvustas Bundalovic, kes suudab oma silmadega öelda rohkem, kui peaaegu ükski teine esineja suudaks lehekülgede ja lehekülgede dialoogiga. See on ülioluline, kuna Miu on kergelt öeldes väheste sõnadega tegelane. Ta veedab suurema osa sarjast enda ümber keerlevat kaost vaikselt jälgides või teraselt silmitsedes. Kui ta siis tegutsema hakkab, ei viska ta välja ühtki tobedat ühevooderdust. Ta lihtsalt teeb, tehes lühikese töö peaaegu kõigist, kes temaga silmitsi seisavad. Muidugi on see vaevalt esimene kord, kui Refn räägib loo, mille keskmes on vaikne peategelane. Selle teeb erinevaks Bundalovici tasakaalukus on. See annab kõrvutuse igale eskalatsioonile ja ilmutusele, kui näeb, kuidas ta seda kõike vaikselt endasse võtab. Tundub, et tal on kõigest eemaldumine, sest me mõistame, et ta ei ole nagu ülejäänud probleemsed tegelased, kes seda maailma asustavad. Kui me siis näeme tema silmis hirmupilke, olgu selleks siis uus avastus enda või teda ümbritseva maailma kohta, tunneme sellest iga hetke. Teekond, mille ta kulgeb, on peaaegu vaimne, astudes vastu pimedusele, mis vallutab linnamaailma, enne kui ta taandub sageli metsa, et see kõik seljataha jätta. Kuid hoolimata sellest, kui suure distantsi ta enda ja selle pimeduse vahele seab, näitab Refn meile, et rahulik turvalisus, mida ta otsib, on piiratud.
Kuigi režissöör pälvis rohkem peavoolu tähelepanu Bronson ja Sõida , kõik omaette suurepärased filmid, mis olid siiski suures osas otsekohesed, jätkab ta selles sarjas oma laskumist, rõhutades traditsioonilisele narratiivistruktuurile meeldejäävat, mitte truudust. See pole võõras neile, kes on tema loomingut siiani jälginud, eriti neile, kes hindasid tema hiljutisi filme Ainult Jumal andestab ja Neoondeemon . Kui soovite rohkem seda tüüpi visuaalset kogemust nende muutuvate peegeldustega surelikkusest pikemas vormis, siis see sari on teie jaoks. Kõigil viisidel Kopenhaageni kauboi on rohkem pärsitud, aeg-ajalt ka selle kahjuks – nagu viimases võitlusjärjestuses, mis võib tunduda liiga lavaline, teeb läbimurdmisel leitud avastus seda kõike väärt. Laskumata üksikasjadesse, milleni see jõuab, näib olevat soov rohkem uurida, kes Miu on, kui ta on lõpuks enda ja oma mineviku killud kokku pannud.
Seda kõike täiendab lõpukamee, mis pole küll üllatus neile, kes on teadlikud teistest reklaamidest, millega Refn on end joondanud, kuid on siiski häiriv selles osas, kuidas see annab lõpetuseks veel ühe tobeda noodi. See viimane stseen ja sellele eelnev kummituslik stseen avab terve hulga uksi, et lugu läbi saaks. See, kas me jõuame seda teed mööda minna, on kahjuks lahtine küsimus, sest ausalt öeldes on see sari üsna ebatõenäoline, et leiaks kõige laiemat vaatajaskonda, mis on otsustava tähtsusega. halastamatu voogedastusmaailm mida juhivad üha enam mõõdikud. Siiski, ükskõik mis tulevikus ka ei juhtuks, tasub juba ainuüksi sellise etenduse olemasolu tähistamist. Nagu näiline unenägu, mis osaleb surmavas tantsus kosmilisemate õudusunenägudega, mis aina hiilivad, Refn Kopenhaageni kauboi on pärl, millesse saab ainult vahtida ja püüda maailma murdumisi kogu nende haiglases, kuid tobedas hiilguses.
Hinnang: A-
Näete kõiki kuut episoodi Kopenhaageni kauboi Netflixis alates 5. jaanuarist.