Brad Bird Talks ‘Iron Giant: Signature Edition’, Original Ending ja palju muud

Millist Filmi Näha?
 
Ta räägib ka stseeni 'Superman ...' kirjutamisest.

TIFF-is olles sain võimaluse istuda maha ja intervjueerida kirjanik-lavastajat Brad Bird , kes oli seal esietenduse reklaamimiseks Raudhiiglane: allkirjaväljaanne (minu arvustuse lugemiseks klõpsake siin). Nagu ma olen mitmel korral öelnud, Raudhiiglane on üks minu lemmikfilme ja kui mulle avati võimalus Birdiga rääkida, hüppasin selle kallale.

Vestluse käigus rääkisime sellest, mis läks Allkirja väljaanne , kui ta peab seda oma režissööri lõikeks, uuteks stseenideks, 2D-animatsiooni olekuks, tema algseks lõpuks, 'Supermani' stseeni kirjutamiseks, naasmiseks Pixari Uskumatud 2 ja palju muud. Bird on terav ja läbinägelik tüüp ning see on kohustuslik intervjuu, kui te ei hooli mitte ainult Raudhiiglane , aga animatsioonist ja jutustamisest.

Juhul, kui te vahele jäite Raudhiiglane: allkirjaväljaanne 30. septembril on see kinodes taas 4. oktoobril. Kliki siia piletite saamiseks.

millises uues filmis on leonardo dicaprio


BRAD BIRD: Ma olin kümme aastat Warneriga sisse ja välja rääkinud sellest, et peaksin midagi tegema, et filmi natuke korrata, et anda sellele mingisugune väike kohalolu nagu sugulane Tera jooksja nad tegid, kus nad tegid uue lõigu Tera jooksja . Nii et see ei pruugi olla laiaulatuslik, vaid omamoodi teatripaika tagasi jõudmine, ja kaubanduslikult pole selleks palju stiimuleid. Kuid kui saate eelneda selle Blu-ray versioonile või DVD-le, mis on teistsugune, on selle majanduslikuks muutmiseks majanduslik viis. Ja nii me ühel hetkel rääkisime selle 3D-sse panemisest, umbes kahest ja poolest D-st, ma arvan, et me rääkisime ühel hetkel IMAX-i versioonist, mis lihtsalt puhub seda, kuid suudab kaadri ümber seadistada või midagi sellist. Ja see ei tulnud tegelikult kokku alles hiljuti, kui nad ütlesid: 'Kas teil on stseene, mida oleksite tahtnud teha?' ja ma ütlesin: 'Jah. Tegelikult on paar, keda ma oleksin tahtnud teha ja mida me oleksime valmis tegema. Me salvestasime neile heli, astusime nende pardale ”, kuid need ei olnud filmi jaoks hädavajalikud ja meil olid väga piiratud ressursid. Meil olid ajalised piirangud ja seejärel eelarvepiirangud ning neid piiranguid arvestades töötas film ilma nende stseenideta, nii et me ei teinud neid. Kuid arvasin, et neid tasub vaadata, kuigi nad on väikesed. Ja nii sai sellest midagi, mis annaks inimestele põhjust seda vaatama tulla, sest seal on midagi teistsugust, kuid minu jaoks olulisem oli see, et tahtsin selle Blu-ray-l välja tuua renoveeritud kujul ja arvan, et see on Blu-ray-l tuleb dokumentaalfilm, mis on põhjalikum, kui me selle valmistamise protsessi ja selle takistuste ning kõige selle osas kaugeltki teinud oleme, ja ma arvan, et see on väga lahe.

Kas kaaluksite sellist allkirjaväljaannet nagu teie režissööri lõik või on see lihtsalt filmi alternatiivversioon?

LINN: Ma peaksin seda alternatiivseks versiooniks. Teise lõikega on mul täitsa hästi ja ma arvan, et see töötab ja ma arvan, et see töötab hästi. Kuid ma arvan ka, et selle versiooniga on veel mõned toredad asjad ja mulle on kontseptuaalselt alati meeldinud Hiiglase unistuste stseen, sest see on imelik.

Pilt Warner Brosi kaudu.


Jah, see on väga abstraktne, ta lihtsalt kiidab seda. Kas olete kunagi muretsenud, et äkki: 'Kas me anname liiga palju tema päritolu'?

LINN: Aga kui sa näed seda esimest korda, sest ma arvan, et sa ei tea, mida sa näed, ja ma arvan, et see on sinu jaoks piisavalt abstraktne: 'Kas see põhineb millelgi tõelisel või on see unistus, mida ta näeb, või mis see täpselt on? ' Ma arvan, et see möödub asjadest, ilma et oleks liiga üle läinud ...

hobitriloogia ja sõrmuste isanda triloogia

Nüüd, kui ütlesite „esmakordselt vaatamine”, arvan, et üks selle filmi mulle tundub, et see on tõepoolest üles ehitanud kultuse, mis on järgnenud üle 15 aasta, see on film, mille inimesed seda nägid laps saab seda omaette näidata. Kas see oli midagi, mida sa mõtlesid mõeldes teisele versioonile?

LINN: Mitte tegelikult, see on midagi, mis lihtsalt hüppas üles, mis on minu jaoks tõesti huvitav, inimesed, kes olid filmi ilmudes 10-aastased, on nüüd 25-aastased. Nii et mul on lihtsalt hea meel, et inimesed seda näevad, sest meie esialgse väljalaske tõttu on väga väike osa inimesi, kes seda tegelikult teatraalselt ja sama rõõmsalt nägid kui mina koduvideo puhul, sest tegelikult see just selle filmi päästiski, nagu idee teatripaigast, kus inimesed saavad seda katkematult, pimedas, suurel ekraanil vaadata suurepärase heliga ja selleks me selle ka kujundasime. Nii et isegi kui on väike võimalus seda niimoodi näha, nagu just nende Fathomi näituste puhul, mis seda tegid, on imeline, et see juhtub.

Üks asi, mis mulle selle juures meeldib, on see, et see on uhke animafilm ja mulle meeldib 2D animatsioon ning see teeb mulle valu ja ma näen seda suurelt ekraanilt ning ma tahan veel 2D animatsiooni.

LINN: Oh, ka mina.

Pilt Warner Brosi kaudu.


Mis on teie mõtted selle kohta, kus 2D praegu asub? Kas arvate, et tundub, et see on täielikult kadunud?

LINN: Ma arvan, et see on tegelikult palju kehtivam kui teised inimesed. Ma arvan, et tööstusele kipub meeldima mõelda ärimehe kitsa mõtteviisi järgi ja ärimees absoluutselt loob ja filmid eksisteerivad unistuste ja muu sellise palju hallimas piirkonnas ning instinkt on filmides hinnatud, seda ei hinnata ärimehed filmides, kuid filmid ise premeerivad sageli pigem sisetunnet kui sektordiagramme. Ja tegemata on see, et pole olnud Disney tasemel kvaliteetset Ameerika animatsiooni, mis oleks tõesti läinud erinevatesse žanritesse. Näiteks pole animatsioonides kunagi olnud õudusfilmi, mis oleks tehtud Disney tasemel ja käsitsi joonistatud. Ma ei räägi CG-st, vaid käsitsi joonistatud, kuid pole vaja palju ette kujutada, kui lahe see oleks. Kui mõelda selle kõige jubedamatele osadele Lumivalge või Pinocchio või Fantaasia koos Öö Kiilasel mäel , võiksite teha animatsioonis midagi tõeliselt õudset ja ma arvan, et kui teete seda õigesti, kui teete seda kogu kunstiga, mida Spielberg tegi Lõuad , Arvan, et see oleks hämmastav kogemus, sest inimestel on otse käega joonistades midagi intuitiivset.

Probleem on selles, et iga kord, kui inimesed on Disney joonistusraamatust käsitsi joonistatud animatsioonis kõrvale kaldunud, on nad seda teinud koos töötajatega, kes pole Disney taseme talentide ega Disney taseme eelarvete lähedal. Nii et teil on selliseid asju nagu Heavy metal , mis pole kõik neist suurepärased, kuid paar neist on tõesti huvitavad, kuid neil polnud raha ega artiste, et neid selga tõmmata, et võib-olla oleks pidanud nad ära tõmbama. Nii nagu otseülekandefilmides, tehakse igasugu uusi filme erinevates žanrites, kus inimesed saavad idee tõepoolest tipptasemel ellu viia. Lihtsalt animatsioon premeerib meeskonna hooldamist ja meeskonna paigal hoidmist. Sellepärast, kui stuudiod üritavad Disneyd kiiresti ja odavalt jäljendada, kukuvad nad alati läbi, sest Disney on oma animatsioonimeeskonda aastate jooksul viimistlenud, neil on sellest juba ajalugu, inimesed käivad Disney's ja teavad, et pärast tuleb tööd filmi, tuleb veel üks film. Ja kui kogute animatsioonimeeskondi nii, nagu teete otseülekande filmi, siis näete sageli natuke vaeva, et ühtset meeskonda kokku saada, nii et kui teil on meeskond, mis töötab hästi koos, loodate saada veel ühte filmi, nii et saate meeskonda täpsustada.

lahedaid asju, mida netflixist vaadata

Pilt Brad Birdi kaudu


Kuid minusuguse jaoks, kes soovib animatsiooni ja otseülekande vahel edasi-tagasi liikuda, saab see iseenda väljakutseks, kuid ma arvan absoluutselt, et käsitsi joonistatud animatsioon on kehtiv ja ma loodan seda tulevikus suure eelarvega teha. ja pikem graafik, kui meil oli Raudhiiglane .

Mulle meeldiks seda näha. Vaatasin hiljuti uuesti Printsess ja konn minu tüdruksõbraga ei olnud ta seda kunagi näinud ja lihtsalt erinevad stiilid animatsioonis, mis kõiguvad selle filmi sisse- ja väljapoole, on seal nii palju erinevaid mudeleid, tundub, nagu oleksime pinda kraapinud ainult 2D-ga.

LINN: Jah, ja seal on mõned väga huvitavad asjad, näiteks Lilo ja Stitch oli minu jaoks film, mis läks mõnevõrra huvitavatesse suundadesse, kus laps oli mõnevõrra rahutu koduelu, ja see renegaadi tulnukas ja kogu huumor, mille nad said ja kuidas seda animeerisid. Sellel oli imelik sorti pool-sisaliku kvaliteet ja see oli selline kraam, mida animatsioon fantastiliselt hästi teeb, kuid mida toodeti väga kvaliteetsel tasemel ja see pakkus mulle välja huvitavaid asju, mida tegelikult ei olnud kunagi päris sama viisil oli sellel ka ilus taust. Ma oleksin tahtnud näha rohkem filme, mis olid seiklusrikkad, nagu seda kvaliteeti, kuid need sulgesid Florida stuudio ja see oli tõeliselt eriline animatsioonimeeskond, mis neil Floridas oli.

Kas tunnete end nagu noored animaatorid, kes on tulemas, kas neid isegi koolitatakse 2D-s?

LINN: nad on, kuid kui olete ettevõtluses noor animaator, soovitatakse teil mõista, kuidas kasutada Maya ja The Boxi, ning osata teha CG-d. Teile ei jää muljet, et teid kutsutakse kunagi käsitsi joonistama, välja arvatud juhul, kui soovite teha reklaame või laupäeva hommikust televisiooni, ka mitte laupäeva hommikut, vaid televiisorit, isegi kui neid tehakse sageli Flashiga või muuga see ei tähenda paljude joonistuste tegemist. Nii et saate õppida, kuidas joonistada ja kui teil on selles hea roll, on CG animatsioonis teile palju töökohti, kuid need ei ole animatsioonitööd, vaid disaini või storyboardi tööd või midagi sellist. Nii et animatsioon otsib alati - see on lisakasu, kui keegi oskab joonistada, kuid kohutav on see, et kunsti abil saate oma animatsiooni käsitsi joonistada tippkvaliteeditasemel, kus on 12–24 joonist sekundis, seda tegelikult ei õpetata enam. Ja paljud inimesed, kes armastavad seda teha, on läinud CG-sse ja kehitavad õlgu lihtsalt umbes nii: 'Nii saan ma ära elada' ja nad naudivad CG-d, kuid selles on ka osa ja sügeleb, et CG ei kriibi ja kui annaksite neile võimaluse sellel tasemel uuesti töötada ja käsitsi joonistada, hüppaksid paljud neist selle nimel.

Pilt Warner Brosi kaudu.


halvimatest parimatesse Harry Potteri filmidesse

Kas arvate, et kunagi võib olla selline kohtumine keskel nagu koosolek Paberimees ja see 2D ja 3D segamine?

LINN: Noh, mind innustatakse seda pidevalt, kuid ma ei näe kedagi, kes seda jälgiks, sest see peab olema kunstniku juhitud ja kunstnik peab suutma veenda stuudiot kulutama dollarit parimal juhul millegi jaoks, mis näib olevat ärimees nagu samm tagasi nagu: Põlastusväärne mina ei olnud selles ühtegi joonist! Joonistustes pole raha! Millal viimati loositi raha välja? ” ja kui teete selle nii lihtsustatuks, ei saa te seda argumenti võita. Ma arvan, et peate tegema juhtumi ja suutma näidata eeskuju ja minu jaoks Paberimees on ilus näide sellest, kui lahe see võib välja näha ja kui ainulaadne ning et turg on CG-st küllastunud ja midagi sellist eristaks seda tõesti. Millal Persepolis tuli välja, et see oli midagi muud ja ma arvan, et sai palju tähelepanu, sest see erines teistest ümbritsevatest filmidest ja ma arvan, et see on animatsiooni jaoks alati hea.

Lihtsalt naasmine Raudhiiglane , üks asi, millest tahtsin teiega rääkida, oli filmi lõpp, see paneb mind iga kord rebenema. Kui hiiglane on justkui raketile vastu, kas ta teab, et suudab ennast tervendada või mõtleb ta, et see on tema jaoks lõpp, see on tema surelikkuse arvestamine?

LINN: Ma arvan, et ta arvab, et see on kõik.


LINN: See oli kõik - ma tegelikult tahtsin, et ta ei tuleks esialgu tagasi ja Tim McCanlies, kes kirjutas stsenaariumi esimese mustandi, ütles: 'Kas sa oled hull? Kas teate, mitu last te purustate, kui te seda ei tee? ' ja siis ma siiski. 'Noh, see on tõsi, olenemata sellest, kas usute jumalat või mitte. Kindlasti ei ole tõendeid selle kohta, et Jumal on olemas, ja paljud inimesed kujutavad ette, et siin on veel elu, et enne seda võis olla elu ja võib olla ka elu pärast seda. vihjates sellele omal kummalisel viisil. Kuid veendusin juba varakult, et see on parem viis filmi lõpetamiseks ja et see on korralikult üles seatud. Ma arvan, et ka looduses võiksite sellega arvestada, loodus taastab end alati samuti ja laguneb ning tuleb kokku, nii et mulle tundus, et see oleks hea otsus. Kuid mida polnud seal hiljem, kui kirjutamisprotsessis hiljem oli, oli tema - kui ma kirjutasin hiiglase osa, mis selle kohale lendas, tundus, et seda on vaja natuke ja ma mõtlesin Hogarthile öelda: 'Sa oled see, kellena otsustad ole ”ja siis jõudis minuni Supermani asi ja ma mäletan seda hetke. Sel nädalavahetusel oli stuudios veel ainult üks inimene, see oli Jeff Lynch, kes oli storyboardi juht, ta oli teises toas ja ma kirjutasin ja sel hetkel, kui mul see mõte tekkis, ma kõhklesin ja ma kõhklesin põhjusel et te alati kõhklete, kui midagi on emotsionaalset, kas te ei soovi, et teid emotsionaalne olemine tabaks, kuna riputate justkui oma südant ja te ei taha tunduda, et üritate inimesi meelitada. Kuid see muutis mind emotsionaalseks, kui ma sellele mõtlesin, nii et ma läksin: 'Mida kuradit' ja kirjutasin üliinimese asja. Ja mul on hea meel, et seda tegin, sest iga kord, kui me seda sel hetkel stuudios ekraanil vaatasime, lõid inimesed pahaks, meil oli ruumis 30 inimest ja lihtsalt näitasime seda redigeerimismasinas ning inimesed lämbusid ja ma mõtlesin, 'Wow midagi töötab siin'.

Pilt Mondo kaudu

Nad ütlevad mulle, et ma pean asja kokku võtma, kuid üks asi, mida ma tahtsin päris kiire kohta küsida, on see, kus te praegu kirjutamise protsessis olete Uskumatud 2 ja kas on hea töötada ilma kindla väljaandmiskuupäevata, lihtsalt ei tunne survet, et peaksite teatud märki tabama?


kas chris hemsworth suri kaevandamisel

LINN: Jah, kindlasti. Ma tahan lihtsalt olla põnevil meie tegemiste üle ja mul on lugu kaarega. Ma olen tõenäoliselt kolmveerand stsenaariumi läbi, kõigepealt skripti läbinud, kuid oleme juba selle osadesse pardal. Mul on palju inimesi, kes töötasid selle kallal, nii et meil kõigil on sellega hea olla. Väljalaskekuupäeva osas olime algselt - Uskumatud pidi juhtuma pärast Autod ja meie rattad lihtsalt juhtusid veidi varem klõpsama, nii et nad viisid meid üles. Nii et filmi väljaandmise kuupäevad on filmi tegemisel nii ette nähtud. Mõni film on raskem kokku saada ja on kõva pähkel, teised aga saavad kokku natuke kiiremini ja nii ma lihtsalt töötan nii kiiresti, kui suudan hästi töötada suhteliselt väikese meeskonnaga, sest mulle meeldivad väikesed meeskonnad parem seni, kuni kõik on kindlalt välja mõeldud. Kuid muutunud on see, et sel ajal oli ainult kaks superkangelaste frantsiisi Uskumatud tuli välja. Üks neist oli X mehed ja teine ​​oli Ämblikmees ja nüüd on neid 400 miljardit ja iga kahe nädala tagant tuleb uus superkangelasfilm. Mida te ei taha teha, on sama muru peal traavimine samamoodi nagu kõik teised. Nii et me püüame seda keskenduda sellele alale, kus meie film oli, mis räägib natuke rohkem tegelastest, suhetest ja muust sellisest, ning näeme, kuhu see meid viib. Kuid meil on hea aeg.

LINN: Noh, see on erinev, kuna nad on teinud veel 5 filmi, nad on nüüd kaubamärgi nimi, neil on kindlasti rohkem kaotada, kui inimestel on Pixari filmi minnes ootusi. Selle järgi on palju elada, me tegime alati nalja, kui tegime teisi filme, mis meeldisid: 'Ärge lämbuge', sest keegi on närvis, tema film tuleb välja ja läheb hästi ning Pixaril pole kunagi olnud finantsilist ebaõnnestumist, ja nüüd on teie kord tulla ja te järgite seda pikka ja pikka edu rida nagu: 'Ära kägista' ja sa lihtsalt istud seal ja lähed: 'Ma ... ma ... ei taha tõesti olla üks Pixari film, mis ebaõnnestub. Lihtsalt palun ärge laske mul olla üks Pixari film, mis ebaõnnestub. Nii et ma arvan, et mõnes mõttes on surve veidi suurem, sest loo rekord on pikem, kuid ma arvan, et see, mis pole muutunud, on see, et see on loo protsess ja seda ei muudeta selle poolest, et tal on parim talent, see on veelgi tugevam talent tark, et see oli kümme aastat tagasi. Kui soovite midagi ekraanile panna, on võimalusi seda teha, on paremaid tööriistu, artiste on rohkem, meeskond on kogenum ja nii, et osa sellest on tõesti põnev. Kuid see, et olete varem filme teinud, ei muuda seda lihtsamaks, kõigil on raske ja teil pole filmi alustades vastuseid ning loodate lihtsalt, et saate need kätte.


Kas on pärast kahe live-action-filmi tegemist animatsiooni juurde tagasi tulla vähemalt toredam?

LINN: Oh jah. See on lööklaine, imeline animatsioon ja see pole nagu midagi muud. Minu ideaalne karjäär oleks meediumite vahel edasi-tagasi põrkamine.

Kas teate, millal Blu-ray välja tuleb?

LINN: See ilmub iTunesis varsti ja ma arvan, et see on millalgi järgmise aasta alguses.

Pilt Warner Brosi kaudu.