Angelina Jolie Vere ja mee maal Intervjuu

Angelina Jolie Vere ja mee maal Intervjuu. Jolie juhib Bosnia sõja ajal 1990ndatel aset leidnud draamat peaosas Goran Kostic.

kas tuleb 3. hooaeg fleabag

1990. aastate Bosnia sõja taustal Vere ja mee maal räägib loo Danijelist ( Goran Kostic ) ja Ajla ( Zana Marjanovic ), kes on jõhkras etnilises konfliktis väga erinevatel külgedel. Kui see konflikt haarab nende elu ja muutub nende suhe, muutub nende omavaheline ühendus pingeliseks ja nende truudus muutub ebakindlaks. Kujutades uskumatut emotsionaalset ja füüsilist koormust, mida sõda üksikisikutele tekitab, on lakkamatu jõhkruse eesmärk publik panna küsima, miks võttis nii kaua aega, kui keegi sekkus selliste kohutavate tegude käes vaevatud ühiskonda.

Filmi pressipäeval Angelina Jolie rääkis selle sõjadraamaga oma kirjutamise ja režissööridebüüdi tegemisest, mis viis ta just selle loo rääkima, vähendades filmi esialgsest nelja ja poole tunni versioonist, mis oli palju jõhkram, otsustades filmi filmida kahes erinevas keeles (bosnia ja inglise keeles), et kirjutamine on tema jaoks katartiline protsess ja et see kogemus õpetas teda, kui väga ta armastab teisel pool kaamerat olla. Ta rääkis ka stsenaariumist, mille ta on Afganistani kohta kirjutanud, kuid ütles, et ta ei tea, kas see on hea või näitab seda kunagi kellelegi. Vaadake, mida ta pärast hüpet ütles:



ANGELINA JOLIE: Tahtsime teha filmi, mis oleks universaalne ja mis võiks olla kõikjal, aga ma sattusin Bosniasse, sest see jäi mulle meelde. See oli minu põlvkond. Olin 17. Mäletan, kus olin 90ndatel ja tundsin süütunnet ja vastutust, et ei teadnud piisavalt ja ei teinud piisavalt. Mõtlesin: „See on asi, millest peaksin rohkem teadma. Sel ajal juhtus see Euroopas. Miks ma ei tea sellest rohkem? ' Ja mida rohkem uurisin, seda sunnitud olin seda tegema ja seda enam tundsin, et me pole seda piisavalt arutanud. Me ei saa sellest tegelikult aru. See on alles 15 aastat hiljem ja nad paranevad sellest protsessist siiani. Need riigid alles moodustuvad ja piirkonnas muutuvad asjad endiselt. Konfliktijärgsetes olukordades, kui konflikt on läbi, jäävad mõned MTÜ-d, kuid tähelepanu läheb kõikjale mujale nii kiiresti, et korralikku paranemist ei tehta. Inimeste sellise olukorra teisest otsast välja aitamiseks on vaja korralikku hooldust. Sellega oli nii palju traumat ja inimesed olid nii lõhestunud, et piirkonna inimestele on see tänapäeval ikka väga-väga raske.

Kuna teil ei olnud kunagi filmi tegemise kavatsusi, kas olite üllatunud, kui ühe oma stsenaariumi tegelikult produtseerisite ja lavastasite?

JOLIE: Oh, see on täiesti veider. See kõik on väga veider. Minu meelest on see ikka väga imelik. Ma ei tea, kuidas ma siia jõudsin. Ma ei käinud seda tegemas, tegelikult.

Miks otsustasite selle filmi publikule vaatamiseks nii raskeks teha?

Kuidas kulges oma esimese stsenaariumi kirjutamine ja režissööridebüüdi tegemine? Kust ammutasite inspiratsiooni? Kas see oli teistelt filmitegijatelt, kellega olete varem koostööd teinud?

mis kanalil on yellowstone?

JOLIE: Ma tegin. Teate, see oli ebatavaline, sest ma ei kavatsenud direktoriks hakata. See ei olnud 'Ma tahan midagi lavastada, nii et ma kirjutan midagi.' Kirjutasin selle, sest tahtsin nende küsimuste üle järele mõelda. Ma oleksin kirjutanud ajakirju ja op-toimetusi ning see oli minu jaoks lihtsalt eksperiment. Tahtsin endale selle kodutöö anda, et mul oleks vabandus seda teha. Ja siis läksid koosseisud kokku ja asjad hakkasid juhtuma ning see sai kuidagi reaalseks. Ma ei saanud seda lahti lasta ja sattusin lavastama. Kuid kuna ma pole piirkonnast pärit, siis nad suunasid mind paljuski. Ma ei saa Vanesat [Glodjo] juhtida ja öelda, kuidas üle snaiprite allee joosta. Ta oli seal, nii et ta saab mulle öelda. Nii tihti küsisin neilt: „Kas see tundub õige? Kas saime selle õigeks? Kas see kõlab õigesti? Räägi mulle, kui su naabri laps suri. Kuidas ta reageeris? Mis juhtus? Kas saaksite mulle selle kohta täpsemat teavet anda? '

Kas saate rääkida otsusest filmi kahes erinevas keeles filmida ja selle väljakutsetest režissöörina?

JOLIE: Noh, ma kirjutasin selle inglise keeles, sest ma pidin seda tegema. Ja siis, kui see oli meil tõlgitud, lasime selle tõlkida erinevatelt inimestelt erinevatelt pooltelt, et veenduda, et tõlge oleks õiglane ja tasakaalustatud, mida peate tegema peaaegu kõigega selles piirkonnas. Rääkisime koos näitlejatega, sest nad kõik räägivad väga hästi inglise keelt, ja kes seda ei osanud, õppisid oma stseene foneetiliselt. Meile tundus, et selle filmi tegemise põhjus ei olnud ainult piirkonna inimesed ja soovisime, et see oleks autentne. Ja ometi teame, et seal on palju inimesi, kes tahavad selle ajaloo osa kohta teada saada ja nendel teemadel rääkida, kuid need inimesed ei käi sageli välisfilmides. Niisiis, me ütlesime: 'Kas me saaksime seda teha?' Meie jaoks polnud see filmi tegemine. See oli sõnumi väljatoomine ja soov saada see võimalikult laiale publikule. Teatavates osariikides ütleb teater: „Välismaised filmid ei tööta. Ma ei osta välismaist filmi. ' Kuid võime öelda: „Olgu, meil on teine ​​versioon. Kas sa suudad seda võtta? ' Ma arvan, et Prantsusmaa soovis kohe autentset keelt. Ameerikaga oli küsimus. See oli õhus. Ma arvan, et Ühendkuningriik on ostnud ingliskeelse versiooni. Võib-olla muudavad nad mõnda aega selle üle mõeldes oma meelt. Ma ei tea. Inimesed näivad nihkuvat. Nad pole selles kindlad.

JOLIE: Jah. Mulle meeldiks see näitlejate jaoks. Ma soovin, et saaksin katustelt karjuda, kui andekad need inimesed on ja kui andekad nad on, sest ma tõesti tahaksin, et nad läheksid sellesse linna ja saaksid tööd ja tööd. Ma ei tea, kas inimesed saavad aru, kui rasked olid nende tööd, kuid kui vaatate stseene üksteise järel, mõistate, mida nad saavutasid. Ma lihtsalt austan neid nii väga. Tahaksin, et inimesed seda näeksid, kui just selleks.

Teie käsikaamera kasutamine muudab filmi isikupäraseks. Mis pani teid otsustama seda teha?

JOLIE: Noh, osa sellest oli see, et meil polnud aega. Nukeraja rajamine võtab kaua aega. Näiteks Ajla ja Danijeli vaheline lõpustseen oli väga agressiivselt üle õla teise peal. Minu D.P. ütles mulle midagi, kui me esimest korda alustasime. Ta ütles: „Sa ei lahku kunagi oma armastajaid. Sa ei eralda neid kunagi. Püüate oma armastajaid alati kaadris hoida. ' Nii pidasime seda silmas. Tahtsime ka panna selle tundma suurt filmi, kuigi meil polnud palju raha, ja teadsime, et tahame, et see tunneks end reaalsena, ja reaalsus pole nii lavastatud. Paljud asjad tuli sel viisil laiali jagada. Pidi kõigiga koos olema. Selleks, et publik seda tunneks, pidite sees olema koos naistega, kes on inimkilbid.

Mis puutub teie lavastajaprotsessi, siis näitlejad ütlesid, et olete väga hästi ette valmistatud, väga kiire ja teate, mida soovite. Kas oskate rääkida näitlejatega koostööst?

JOLIE: See oli väga kiire. Meil oli 41 päeva ja 12 miljonit dollarit ning meil oli vaja uuesti luua kolm ja pool aastat sõda ning palju erinevaid aastaaegu. Sain teada, kui palju lumi maksis. Ma ütleksin: 'Ma tahan kogu sellel Jugoslaavia alal lund lüüa' ja nad ütleksid: 'Olgu, see on 100 000 dollari väärt lumi.' Ma ütleksin: 'Olgu, mis on siis 20 000 dollarit lund?' Lisaks tulistasime kahes keeles, nii et kõik kahekordistub. Järsku oli niigi tihe graafik tihedam. Pidime valima stseenid, mis pidid minema. Pidime stsenaariumi lõikama, kui läksime, ja pidime asju tihendama. Aga mulle meeldib niimoodi töötada. Mulle meeldib olla hõivatud. Ma austan väga meeskonda ja näitlejaid, nii et mul on hea meel, et nad tundsid, et olen professionaalne ja ette valmistatud, sest üritan olla.

JOLIE: Jah, ma arvan, et nad seda teevad. Saate määrata tooni. Peaksite vist meeskonnalt küsima, aga ma ei olnud tähelepanu keskpunktis. Zana [Marjanovic] oli tähelepanu keskpunktis. Ma olin nurgas nurgas, kogu paberimajandus ja pliiats kõrvas, ja see oli armas.

Filmis teete suurepärast tööd, näidates erinevaid võtteid Bosnia ja serblaste olukorra kohta ning see toob natuke valgust selle kohta, kui vähe muu maailm seda olukorda tegi. Kas saate rääkida valguse toomisest sellesse ja kuidas publik peaks sellesse suhtuma?

sõda ahvide planeedi pärast lõpeb

JOLIE: Ma ei pannud inimesi tahtlikult süütunde tekitama, kuid paljud inimesed on selle vastuse saanud - et nad tunnevad end süüdi, et ei teinud piisavalt. Tunnen end süüdi. Ma ei teadnud piisavalt. Nii et ma arvan, et me kõik peaksime selles konkreetses sõjas nii tundma ja peaksime mõtlema, mis see on, millele me 15 aasta pärast tagasi vaatame ja tunneme, et me ka ei teinud seda, mis juhtub täna. See on erakordne. See on nii kummaline. Mida me tegime?

Kas Bill Clinton on seda näinud?

ben affleck enesetapurühmas

JOLIE: Tal on sõelumine. Ma ei tea, kas ta on seda veel vaadanud.

JOLIE: Noh, Rwanda ja nii. Neid oli vähe. Mulle meeldib president Clinton. Rääkisin temaga sellest. Ma helistasin talle, et öelda, et me tegime selle filmi selle peal, ja ta lihtsalt ütles, et ootab seda põnevusega ja oli väga õnnelik, et keegi midagi sel teemal tegi, ja tundis, et on väga oluline, et inimesed seda ei teeks unusta see aeg ajaloos ja need inimesed. Ta rääkis mulle natuke nende aastate keerukusest, kui ta ütles, et kavatseb midagi teha ja millal lõpuks tegi, ning mis juhtub presidendiga selle aja jooksul ja mida tuleb teha. See on huvitav. Ma olen uudishimulik, millal ta seda näeb, ja kas ta on valmis sellest rääkima, mis ma kindlasti olen, kui me räägime Bosniast. Mul oleks hea meel, kui ta selle aruteluga liitus ja aitaks meil mõista, mis nii kaua aega võttis.

Kas olete võtteplatsil olles kunagi leidnud vajadust kodus aeg maha kutsuda, täpselt nagu teie lastega?

JOLIE: Kindlasti oli hetki, kus inimesed pidid natuke õue astuma ja nutma, sest midagi muutus liiga reaalseks ja meil oli vaja lihtsalt paus teha või pidime koos istuma ja rääkima: „Mida see tähendab? Mis see ütlus on? Kas me teeme õigesti? ' Küsisime seda alati endalt. Püüate leida seda tasakaalu, mida on selles piirkonnas võimatu leida. Annate endast parima, et esitada midagi, mis pole dokumentaalfilm ega poliitiline avaldus, kuid sellel on kogu see poliitika ja kogu see tundlikkus, nii et te lähete väga peenele joonele. Niisiis, me rääkisime alati sellest joonest ja sellest, kas me sellest üle astusime. Kuid tegelikult juhtus meiega vastupidi. Kuna see oli nii vägivaldne ja kuna üksteise vastu oli nii palju agressiivseid stseene, olid võtete vahel kõik üksteise vastu nii lahked. Kõik vaatasid üksteist. Kõik jooksid üksteisele midagi süüa või jopet hankima. Nad tõesti vaatasid üksteist, sest nad ei tahtnud üksteisele haiget teha. Nad olid sunnitud selle uuesti looma ja siis tundsid nad end halvasti.

JOLIE: Noh, pidevalt küsitakse teilt midagi, nii et emaduse mitmekülgne ülesandmine kandub väga hästi direktoriks. Ja ma arvan, et olete kaastundlik. Lähen närvi. Ma näen, kuidas inimesed riietuvad esietenduseks ja mõtlen: 'Oh, kas ta sai õiged kõrvarõngad?' Või mõtlen: 'Kas ta sai enne intervjuule minekut midagi süüa?' Kõigi nende teiste täiskasvanute puhul tunnete endiselt kõigi jaoks seda kummalist, toitvat ja emalikku omadust.

imelise kinematograafilise universumi ajajoone 3. faas

Goran Kostic ütles, et tema arvates on oluline, et naiskirjanik / lavastaja seda lugu räägiks ja selle perspektiivi annaks. Kas ta väljendas seda teile üldse? Kuidas suhtute sellesse vaatepunkti omamise tähtsusse?

JOLIE: Paljuski on see naise seisukoht ja see käsitleb naistevastast seksuaalset vägivalda. Mitte et mees seda teha ei suutnud, kuid sisemised võitlused, mida naine läbib, ja naise vaatenurk muudavad selle ehk veidi teistsuguseks. Kuid nii suur osa minu fookusest oli ka meestest aru saada. Püüdsin end meeste kingadesse panna, mis oli minu jaoks suurim väljakutse. Pidin kirjutama Nebojsa (Rade Serbedzija) jaoks. Pidin kirjutama Danijelile (Goran Kostic). Pidin olema see teine ​​asi ja siis neid suunama. Nii et minu meelest olid mõlemad. Kuid selle keskmes on mu süda ja mu süda on väga sarnane Lejlaga (Vanesa Glodjo). Lapse kaotus on minu suurim õudusunenägu. Küsimus, kas ma võiksin pöörduda kellegi vastu, keda ma armastan või mitte, oleks see suhe, millega ma oleksin seotud. Kuid eriti keskendumine naistevastasele vägivallale ja seksuaalsuse käsitlemisele, võiksid naised koos arutada, kui kaugele me võiksime jõuda ja mida me pidasime sobivaks, ning me teadsime ka seda, milles me end turvaliselt ei tunne ja kuidas me seda teeme üksteist kaitsta. Niisiis oli meil naisena koos selline usaldus tegeleda seksuaalsuse ja vägivallaga koos.

JOLIE: Raske oli see, et kohtusin [inimestega, kes olid need asjad läbi elanud]. Näiteks põhines inimese kilbistseen lool, mille üks naine mulle ühel päeval rääkis. Rääkisime juttu ja ta viis mind läbi kogu temaga juhtunud asja. Nii on ka stseeniga, kus naised peavad sõdurite ees alasti riietuma ja tantsima, kui nad nende üle kõigi ees naeravad. Nii et selle õppimine ja selle uuesti loomine, teadmine, et see on tõeline, oli väga raske, kuid miski polnud minu jaoks kunagi nii raske kui näitlejatel, kes seal olid. Õhtusöögistseen, kus kõik toitu söövad, mõjutas sõda kõiki neid näitlejaid, kuid üks suutis välja tulla. Kõik teised elasid nendest täpsetest toiduratsioonidest kolm ja pool aastat. Niisiis, kui toidunormid välja tulid, olid need väga emotsionaalsed. Nad olid ka nii armsad, sest vaatasid mõningaid asju ja ütlesid: 'Meil polnud šokolaadimaapähklivõid. Neil on tabasco kaste. ” See oli nii liigutav, aga ka nemad pidid selle peale maha istuma. Mõni neist ei saa enam maapähklivõid süüa, sest ta sõi seda kolm aastat, nii et selle maitse paneb neid meeles pidama. See on hull. Kuid kõik oli nende suhtes tundlik.

Kuna teete maailmas nii palju humanitaartööd ja näete nii palju julmust, kas see inspireerib teid kirjutama? Kas kirjutamisprotsess on katartiline kogemus, mis põhineb teie vajadusel väljendada nähtut?

Mis on kõige suurem asi, mida olete selle lavastamisprotsessi jooksul enda kohta õppinud?

JOLIE: See, et mulle meeldis teisel pool kaamerat olla. Mulle meeldis vaadata teist näitlejannat tähelepanu keskpunktis, teha erakordset tööd ning mulle meeldis teda ilusaks ja huvitavaks muuta, kaitsta tema emotsioone ja näidata inimestele tema annet. Mulle meeldis olla teisel pool kaamerat ja suhelda meeskonnaga. Näitlejana peate jääma sellesse maailma, kuid meeskonnaga koos olles, väljaspool, olete mustuses ja töötate läbi kõik teemad. See on lihtsalt teistsugune tööviis ja ma arvan, et eelistasin seda.

Mis on Afganistani stsenaarium, mille ütlesite produtsendile Graham Kingile, et soovite seda teha?

JOLIE: Grahami ja minu vahel oli see idee. Ma ütlesin, et mul on see asi olemas, kuid keegi pole seda näinud. See on lihtsalt midagi, mis mul laual on, aga nüüd räägin sellest. Keegi pole seda tegelikult näinud ja mul pole aimugi, kas see on hea. Reisisin kaheks nädalaks, enne 11. septembrit Pakistanithja külastasin Afganistani inimesi, kui nad esimest korda Kabuli maandusid. Viimase 10 aasta jooksul olen jälginud mõnda peret ja olnud nendega koos. Selle teisel poolel olen külastanud palju haavatud sõdureid Ramsteinis ja Walter Reedis ning kohtunud paljude naissõduritega. Mind häirib see, kui nad ütlevad, et naised ei ole lahingus ja ometi surevad nad võitluses. See on naiste austuse puudumine naissõdurite ja nende läbielatute vastu ning meeste ja naiste uus suhe, kui naised lähevad sõtta, ja see, mis on naisel sõtta minnes oma lapsed jätta. See oli selles uuring. Sealt see tuligi. Ma ei tea, kas ma seda kunagi kellelegi näitan, aga see oli see, mis ta oli.

VERE JA MEE MAAL avatakse kinodes 23. detsembril.