TULLASTE ANTOLOOGIA Blu-ray ülevaade

Ülevaade ALIEN ANTHOLOGY Blu-ray'st, milles on esindatud ALIEN (1979), ALIENS (1986), ALIEN 3 (1992) ja ALIEN RESURRECTION (1997).

Püha jumal. See on üks esimesi reaktsioone, mida tuleb 20-lethCentury Foxi kuue plaadiga Blu-ray väljaanne Tulnukate antoloogia . Selle pani kokku Charles de Lauzirika ja ta on kutt, kes on juba aastaid teinud kõiki selle frantsiisi lisandeid, sealhulgas kohmakalt nimetatud Tulnukate kvadriloogia . Tema ülesandeks oli teha kollektsioon, mis oleks parandanud mitte ainult pildi ja helikvaliteeti, vaid kõiki varasemate väljaannete lisandeid ja veelgi rohkem täiendavat sisu. Tema ja tema meeskond toimetasid; see on ema lode. Muidugi esitatakse seeriat ka laitmatult, kusjuures iga film pakub kahte lõiku, kustutatud stseene, kommentaare ja üksikuid partituure. Kuue plaadi komplekt sisaldab üle 60 tunni lisandeid. See on hämmastav ja valdav, kuid ka ideaalne frantsiis seda tüüpi uuringute jaoks ja sobib suurepäraselt ka Blu-ray jaoks. Meie alandlik ülevaade Tulnukate antoloogia Pärast hüpet järgneb Blu-ray komplekt.

Suur uudis: Tulnukad pole kunagi väljaspool teatrilavastust nii hea välja näinud. Film võeti üles Kodaki filmifondil, mis osutus erakordselt teraliseks ja problemaatiliseks Blu-ray väljaannete puhul. Kui nägite Foxi eelmist versiooni Kiskja , oli põhjust muretseda, kuna filmi nühkimine võib viia plastifitseeritud välimuseni. Kõigi filmide suurepäraste ülekannete kõrval on veelgi rohkem lisandeid kui eelmises üheksakettalises DVD-väljaandes. See näeb välja ja lõhnab lõplikult.



Okei, Tulnukas . Kosmoselaeval on meeskond (John Hurt, Sigourney Weaver, Tom Skerritt, Yaphett Kotto, Veronica Cartwright, Ian Holm ja Harry Dean Stanton). Kõigil on kõrge uni, kui „ettevõte” - nende pahaendeline tööandja - äratab nad hädasignaali kontrollimiseks. Nad uurivad asja ja John Hurti tegelaskuju Kane naaseb tulnukaga tema näo külge. Iga katse tulnukat eemaldada tapab Kane'i või põhjustab välismaalase verest tema molekulaarsest happest verejooksu. Kane ärkab veidi hiljem ja kui tema lõunasöök temaga ei lepi, saab see kinomajaloo üheks suureks ehmatuseks. Sealtpoolt üritab ülejäänud meeskond välja mõelda, kuidas peatada tulnukal nende kõigi tapmine. Kuid lisaks sellele, et neil pole palju relvi, töötab üks nende meeskonna liige neile vastu ja ettevõte peab neid ühekordseks.

See on - nagu Dan O’Bannon ütleb - kosmoses vana tume maja, kuid see ei anna Ridley Scottile piisavalt au. Õudus on tõesti režissööri meedium ja see film on meistri pingeteos. Scottile meeldib alati rääkida Texase kettsae veresaun kui suurimat mõju sellele filmile - ja tal on ka mõte -, kuid peamine mõju näib olevat Tobe Hooperi arusaam, et ettepanek on pigem jahutav kui gore. See, mida vägivalda näidatakse, on peaaegu alateadlik, kuid need raamid jäävad püsima: tulnukas, kus tulnukas sirutab käed, et meeskonnaliikmest kinni haarata, või seksuaalselt libisev saba. Toidulisandeid vaadates kaob osa olendi võludest, kuna neil oli raske seda liikuma saada (hai varjud sisse Lõuad ), kuid selline räägib filmitegijate käsitööoskustest. Tulnukas võib olla lihtsalt kosmoses slasher, kuid see on ka ideaalne film. Ja Scott loob siin maailma, mis on räpane ja elab, kuid on ka visuaalselt ülivõimas (parimal võimalikul viisil).

Tulnukad , ehkki vaieldamatult rohkem rulluisusõitu kui miski muu, pakkib siiski seina. See on ka üks suurepäraseid järge, sest see muudab panuseid ja tooni, kuid tunneb siiski universumi tunnet. Naasev meeskonnaliige Weaver liitub kosmosesõjaväelaste (sealhulgas Michael Biehni, Bill Paxtoni, Jenette Goldsteini ja Mark Rolstoni), androidi (Lance Henriksen) ja ettevõtte juhi Carter Burke'i (Paul Reiser) rühmaga planeedi uuesti uurimisel, kust nad tulnuka leidsid. . Weaver’s Ripley eksis kosmosesse 57 aastaks ja selle ajaga on planeet LV-426 muudetud kaevandamisrajatiseks, kus on üle saja kolonisti. Kui mereväelased maanduvad, pole seal kedagi peale väikese tüdruku nimega Newt (Carrie Henn), kes on kummituslik. Lõpuks (ja see on hämmastav, et selleks kulub tund, kuid see tund pole kunagi igav), leiavad nad, mis kolonistidega juhtus: nad on kookonitud ja nende abil on toodetud välismaalaste armee. Ja kui mereväelased neile vastu lähevad, on nad üle jõu käinud. Nüüd, kus on vaid käputäis sõdureid, soovitab Ripley neil planeedil orbiidilt nukkida, mis Burke'i vihastab. Kuid lahkumiseks peavad nad oma asukohta juhtima kauglaeva ja planeedi tuumik on purunenud, nii et neil on aeg otsa saanud. Ja tulnukad teavad, et nad seal on, nii et nad ei saa seda lihtsalt vaikselt oodata.

Ehkki iseloomustus on koomiks ja enamik mereväelasi hoitakse ühemõõtmelisena, on see õpikunäide märulifilmi tegemise kohta. Looge oma pinged ja jätkake siis panuse suurendamist. Mul on raske olla filmi suhtes objektiivne - lapsena sattusin seda filmi silmuse otsas vaatama nii tihti kui võimalik. See oli pulsilöögis meelelahutus oma parimas vormis. Ja kuigi on raske ikka ja jälle kaevu minna, kui olete oma DNA-le filmi trükkinud, vaadates seda selles uues ilusas ülekandes, võeti mind vastu ja imestasin, kui lõbus kogu see asi on. Cameron ei suuda esialgset õudust korrata, seega on see pigem klaustrofoobia. Kuid siis teeb ta Ripleyst tugeva naistegelase, kes on otsustanud kaitsta oma asendustütart, nii et kogu selle tegevuse keskel on teil suurepärane peategelane.

Nurga all „Ripley kui ema“ olen filmi mitu korda näinud ja sain sel päeval tagasi laserdiski, millel oli pikendatud lõik (lisatud siia). Kuigi mul oli hea meel lisamaterjali näha, teeb see kahte asja, mis mind ei huvita: see seletab üle, miks Ripley Newtiga kinni haakub (tal oli oma tütar), ja see läheb enne Ripleyt LV-426. teeb. See viimane otsus pole mulle kunagi meeldinud: me teame, mis tulemas on, kuid Ripleyga on seda toredam kogeda. See paisutab ka avanemisjärjestust, mis on juba aeglasel kaldteel ülespoole. Cameron on alati olnud tempomeister ja nagu enamik tema suurepäraseid märulifilme, mõistab ta ka ülesehitust. Liiga paljud kaasaegsed filmid ei mõista eskaleerumist. Ma arvan, et osa põhjusest, miks režissööri lõik on nii armastatud, tuleneb sellest, et see lisab rohkem, mitte tingimata sellepärast, et see on parem, kuigi tean paljusid laiendatud lõigu Sentry relvade sektsiooni fänne.

See aitab, kui on märke, kelle külge kinnitada. Paxtoni Hudson võib olla kergelt visandatud, kuid Paxton annab sellele intensiivsuse ja suurepärase maitse. Tema tegelaskuju võib olla arglik, kuid ta on ka teine ​​publiku asendaja ja pärast seda, kui tema sõbrad on hävitatud, pole tema vaoshoitus põhjuseta. Beihn teeb samasuguse etenduse nagu Cameroni eelmises filmis Terminaator kui tundlik sõdalane, kuid ta teeb seda hästi ning tema ja Ripley vaheline keemia on käegakatsutav. Ta võib olla väliselt mehelikum (ja ta on suhte naine), kuid ta pakub juhtimisel kindlat käsku. Tulnukad on ideaalne põnev sõit.

Kui ma esimest korda nägin Tulnukas 3 , nagu paljud - tegelikult enamik publikuliikmeid - solvati mind kergelt. Ma armastasin teist filmi ja armastasin seda tol ajal rohkem kui esimest filmi (ma arvan, et olen flopinud) ja kolmas film algab kõigi teiste ellujäänute tapmisega peale Ripley. Vähe sellest, Ripley teeb lahangu ühele surnule. Kuid sel ajal oli David Fincher meeleolukas muusikavideo režissöör, kes on tuntud Fritz Langi rippimise pärast Madonna videotes. Mingil tasandil arvan ma, et kriitiline reaktsioon sellele on Se7en oli nii soodne, sest nad olid üllatunud, et see oli sama direktor kui Tulnukas 3 . Seekord on Ripley (nüüd eesnimega Ellen) vanglaplaneedil ja tema laeval oli üks-kaks muna. Nii et planeedil on tulnukas, kuid - kuna seal on ainult käputäis vange ja vahi all olevaid töötajaid - relvi pole. Ja suur paljastus: Ripley rinnal on tulnukate ema.

Tulnukas 3 Maine sai õitsele pärast selle vabastamist Tulnukas: ülestõusmine , et selle saavutatu saab perspektiivi panna. Ja selleks on teil direktor, kes rakendab oma visiooni sellest, mis Tulnukas järg peaks olema. Lavastus oli pehmelt öeldes murelik - kuid filmis on palju suurepäraseid asju, isegi kui filmi viimane kolmandik järgneb hunnikule kiilaspäistest meestele, keda te tegelikult ei tea, jooksevad kuldpruunide õhukanalite ümber . Selle filmi kontseptsioon on vähemalt valmis kujul see, et sa ei saa kuradiga võidelda ja võidelda sellega, et võidad edasi. See film - ja koletisel on vähi elemente ja A.I.D.S. või mis tahes võõrkeha haigus, mille soovite metafoorsetel eesmärkidel filmi otsa panna - see on suremine. Ja ehkki see võib varasema osas olla tohutu pettumus, tundub see kõige loogilisem viis frantsiisi lõpetamine. Lõpuks võetakse Ripleylt kõik, sõbrad, juuksed, kõik lähedased, ja ta teeb ainsa loogilise asja: ta sureb oma tingimustel. Muidugi segab seda järelduse action-y eeldus, kuid see on tume nägemus, kui see tulistab kõiki silindreid. Ja nüüd tundub see frantsiisi kontekstis täiuslik.

parimad märulifilmid saidil amazon prime

Sellel filmil on laiendatud lõik, mis vähemalt aitab paremini tegelasi veidi eristada ja mõningaid asju siluda. Ma ei tea, kas eelistan seda teatriversioonile, kuid seda vaatan tavaliselt. Alien 3 on viga ja kogu kogemus ning mõned asjad on filmi puhul ilmselgelt halvad ja kohmakad, kuid see näitab ka seda, et Fincherist sai suurepärane režissöör, mida ta on ikka ja jälle tõestanud.

Tulnukate ülestõusmine on sama alasti kui selle pealkiri. Eelduseks on see, et Ripley on kloonitud selleks, et ema Alien kasvaks tema sees, mis viib mõlema osapoole osalise DNA vahetamiseni. Ta on sõjaväelaeval, mis kraavib korporatsiooni algsest (Weyland-Yutani) militaarsele üksusele, kes on huvitatud tulnukate biomehaanilistest eelistest. Nende laevale tuleb rühm piraate (sealhulgas Michael Wincott ja Ron Perlman), kellel on ka naine nimega Call (Wynona Ryder), kellel on saladus. Sõjavägi (eesotsas Dan Hedeya ja J.E. Freemaniga) näeb, et Call on diversant, mis viib konfliktideni, kuid siis lähevad mõned tulnukad lahti. Nii et teil on rühm inimesi, kes üksteisele tegelikult ei meeldi, kinni tulnukatega võitlemas ja üritavad laevalt maha tulla. Kuid DNA muutmine on viinud tulnukate mõningate modifikatsioonideni ja viib lõpuks liigi uue tüveni.

Selle režissöör oli Jean-Pierre Jeunet ja ta oli mõne kõrgusega maha tulemas Delikatess ja Kadunud laste linn . Ta on nagu toredam Terry Gilliam. Koos Tulnukate ülestõusmine ta oli paari pandud stsenaariumiga Joss Whedonilt. Whedoni kinoväljunditest on siiani puudu olnud ja siin tundub kõik nagu esimese mustand Firefly / Rahu . Nendele tegelastele saab enamasti rakendada kogu piraatide meeskonda, kõige ilmsemad on Perlman ja Wincott ning Call üsna Tam-ish. Kahjuks on see esimene Tulnukas film, mis tunneb end ülesehituselt ja kavandatult samasugusena. Kuigi sarjal on seda alati olnud Kümme väikest indiaanlast ülesehitus, kus osalised kaotatakse aeglaselt, kuid kindlalt, laevajooks tundub teistele filmidele väga tuttav ja paljud asjad tunduvad kahe esimese filmi hetkede heastamisena.

Ja selleks pole Jeunetil õuduse temperamenti ega meelsust. On mitmeid hetki, mis mängivad surma komöödiana, ja esinejate poolt on palju õnne. See võib olla seotud ka Whedoni stsenaariumiga. Whedon on registreerinud, öeldes, et see polnud tema süü selles filmis, kuid filmis on palju tema tunnet ja paljud asjad, mis teda kõige rohkem tunnevad, on see, mis valusalt ei toimi. Ehkki kolmandas filmis oli palju stuudio sekkumisi, näib see just see, mis stsenaariumi ajal noodiprotsessi kõige ohvriks langeb. Filmis on tõeliselt suurepäraseid asju ja ideid: kui Ripley astub kokku enda ebaõnnestunud kloonidega, on veealune võitlus tulnukate vastu ja stseen, kus mehele räägitakse täpselt, mis temaga juhtus (talle oli immutatud tulnukas). omamoodi tore. Kuid ka need hetked on film ise kohati alla surutud. Film läheb kolmandasse vaatesse, mis pidi mingil hetkel tunduma nutikas, kus on tulnukate / inimeste hübriid, mis on lihakam. Kuid alates selle tegelaskuju tutvustamisest muutub film nii valusalt valeks ja kui film jõuab järeldusele, et olendi lõppu on raske vaadata nii, et oleks mõistlik, kui film oleks selle hetke teeninud. Isegi kui idee poolinimesest tulnukast ja “koletise empaatia” on veenvad mõtted, on need hukatusest madalamal. Samuti võimendab Weaver valusalt oma 'võõrastust', mis laseb tal asju nuusutada ja on enamasti loomuliku loomuga emane. Ripley eelmistes kehastustes oli nõrk; siin on ta hajutamiseni ebainimlik. Olen selle filmiga proovinud, kuna nägin seda teatraalselt, kuid see tuleb kokku kui sada halba otsust segatuna käputäie headega.

Nüüd lihast! Plaadil üks on Tulnukas . Filmi esitatakse laiekraaniga (2.35: 1) ja 5.1 DTS-HD surround-režiimis. Lisatud on ka originaalne 4.1 Dolby surround-segu 1979. aasta teatrietendusest. Film näeb välja täiesti uhke; ülekanne on uus ja tundub tunduvalt paranenud võrreldes eelmiste DVD väljaannetega. Selle filmi puhul on selgus suurepärane, kuna detaile on nii palju ja mustad tasemed on täiuslikud, samal ajal kui 5.1 ruumiline rada on ümbritsev. Lisatud on nii teatrilõige (117 min.) Kui ka 2003. aasta režissööri lõik (116 min.) Koos Ridley Scotti sissejuhatusega (1 min.). Teatrilõikega kaasnevad kommentaarid aastast 2003 režissöör Ridley Scott, kirjanik Dan O’Bannon, tegevprodutsent Ronald Shusett, toimetaja Terry Rawlings, Sigourney Weaver, Tom Skerritt, Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton ja John Hurt. Siis on ka 1999. aasta helikommentaar Scottiga, viimane teatri isoleeritud partituur 5.1 Dolby Digitalis ja helilooja originaal Isolated Score 5.1 Dolby Digitalis. Sellel plaadil on ka kustutatud stseenide marker.

Kõik filmid on MU-TH-ER režiimis, mis juhatab teid huvitavate seotud lisade juurde viiendal ja kuuendal plaadil ning kommentaarides toimuval jne. Markerite süsteemi kasutati ka varem Vähemuste aruanne ja Gladiaator Blu-ray ja midagi sarnast Võitlusklubi . Minu arvates on see huvitav, kuid eelistan teada, et olen kõike vaadanud.

Plaadil kahel on Tulnukad , mida esitatakse laiekraaniga (1.85: 1) ja 5.1 DTS-HD-ga ning filmi algne 4.1 Dolby surround. Nagu ma enne ütlesin, on see selle filmi esilinastus ning see pühib kõik varasemad koduvideo kehastused. Heliriba on ka suurepärane, kasutades filmi atmosfääri jaoks suurepäraselt ümbritsevat. Sellel plaadil on nii teatri (138 min.) Kui ka režissööri lõik (155 min.) Koos režissööri sissejuhatusega (1 min.). Filmiga kaasnevad ka 2003. aasta kommentaarid režissöör James Cameroni, produtsent Gale Anne Hurda, tulnukate efektide looja Stan Winstoni, visuaalefektide juhendajate Robert Skotaki ja Dennis Skotaki, miniatuurse efekti juhendaja Pat McClungi, näitlejate Michael Biehni, Bill Paxtoni, Lance Henrikseni, Jenette'i poolt Goldstein, Carrie Henn ja Christopher Henn. Lisatud on ka lõplik teatri isoleeritud partituur ja helilooja originaal isoleeritud partituur koos kustutatud stseenide markeriga ja MU-TH-ER režiim.

Kolmel plaadil on Tulnukas 3 , ja film on alati olnud pime ja tujukas, nii et uus ülekanne on filmile kindlasti kasulik. Filmi esitatakse nii teatrilõikena (115 min.) kui ka laiendatud trükiversioonina (145 min.) 5.1 DTS-HD formaadis. ümbritsema. Jällegi on siinne töö suurepärane ja film näeb välja parem kui kunagi varem. Sellega kaasneb 2003. aasta kommentaar operaatori Alex Thomsoni (BSC), toimetaja Terry Rawlingsi, välismaalaste efektide disainerite Alec Gillise ja noorema Tom Woodruffi, visuaalefektide produtsendi Richard Edlundi, ASC, näitlejate Paul McGanni ja Lance Henrikseni ning filmi eraldatud partituuri 5.1 Dolby Digital ja kustutatud stseenide marker.

rünnak titaanile 3. hooaja viimane osa

Plaat neli on Tulnukas: ülestõusmine , nii teatri- (109) kui ka laiendatud lõikeversioonis (116 min.) koos režissööri sissejuhatusega (1 min.). Mõlemad versioonid on saadaval 5.1 DTS-HD surround- ja laiekraaniga (2.35: 1). Kuna see on kampu uusim film, pole üllatav, et see on suurepärases vormis. Seal on kommentaar operaatori Alex Thomsoni (BSC), toimetaja Terry Rawlingsi, tulnukate disainerite Alec Gillise ja noorema Tom Woodruffi, visuaalefektide produtsendi Richard Edlundi (ASC), näitlejate Paul McGanni ja Lance Henrikseni vahel, filmi teatri isoleeritud skoor filmis 5.1 Dolby Digital ja kustutatud stseenitähis.

Plaat 5 sisaldab kõiki filmide täispikka dokumentaalfilme, kõik laiekraaniga (1.78: 1), kuid tavapildis. Alienile mõeldud dokumentaalfilmi nimi on 'The Beast Within: Making Aliens' (177 min.), Mis on varustatud pikendatud bittidega täiustuskaunadega (80 min). Nii et esimeses filmis on neli pusimistundi dokimaterjali. See dokumendi valmistamine hõlmab kõike, mida võiksite valmistamise kohta teada saada, ja kõik on rõõmsalt õelad. Dan O’Bannon arvab, et nad ajasid tema stsenaariumiga sassi, samas kui David Giler ütles, et O’Banoni stsenaarium oli prügi, välja arvatud suur takeaway (rindkere), samal ajal kui Ridley Scottil pole mingit probleemi rääkida sellest, millised jadad on tema arvates natuke labased. See on täis söögikord ja film on piisavalt vana, nii et inimesed on nõus üksteist natuke kusi tegema.

Sest Tulnukad , dokumentaalfilmi pealkiri on Superior Firepower: Making Tulnukad ”(185 min.), Mis on varustatud ka lisaseadmetega kaunadega (59 min.). Nii et jällegi üle nelja tunni dokumentaalkaadreid filmist. Mis sellest saab, on see, et Cameron on tõeliselt tark sitapea, aga ka see - nagu ka kolmas film - jäid nad kinni väljaandmise kuupäeva taha, mis raputas postitoodangut. Kuid seda filmi peeti suureks võitjaks, nii et kõik on selle üle tõeliselt õnnelikud. Kuid Cameroni seatud käitumine tõuseb kindlasti esile ja näete selle mõlemat külge.

Kollektsiooni pärl on hõlpsasti Tulnukas 3 dokumentaalfilmi “Vrakk ja raev: tegemine Tulnukas 3 ”(181 min.), Mis on varustatud lisavarustusega kaunadega (74 min). Siit saate nii Renny Harlini kui ka Vincent Wardi rääkima oma filmi katkestatud ruumidest ja nende tehtud tööst ning Foxi tegevjuht Jon Landau kinnitab, et selle filmiga tulistasid nad filmi. David Fincher keeldus osalemast, kuid see hõlmab tema töölevõtmist ja seda, miks pidi Jordan Cronenweth tootmise pooleli jätma (terviseprobleemid). See viitab ka sellele, miks film on nii hea kui see on - Fincher teadis, et ta jääb pildistamise ajal üksi, kuigi nad mähkisid tootmise enne filmi lõppu ja läbisid paar ümberseanssi. Keegi ei hoia eemale filmi rääkimise paskadest ega probleemidest, millega nad kokku puutusid, mis muudab filmi paremaks kui varem. See oli õudusunenägu stuudioprojekt ning “Vrakk ja raev” näitab, kui valesti võib lavastus minna.

Tulnukate ülestõusmine ’S doc on palju taltsutaja, seda nimetatakse„ Üks samm kaugemale: tulnukate ülestõusmine ”(174 min.) Koos lisaseadmetega (75 min.). See on ka aus, kuid sellel pole sama lugu rääkida. See ei olnud nii mures, see pole lihtsalt suurepärane film, mida mõned kommentaatorid tunnistavad, samas kui Whedon teeb oma tavapäraseid läbipaindeid. See mees on loomulikult sündinud süüdlasevise.

Plaat kuus on jaotatud viide kategooriasse, üks iga filmi jaoks ja teine ​​antoloogia värkide jaoks. Kõik filmid on jaotatud kolme ossa: eelproduktsioon, tootmine ning järeltootmine ja järelmõjud. Sest Tulnukas filmis „Pre-“ on skripti esimene mustand Dan O’Bannoni, Storyboards and Ridleygrams, Conceptual Art, viis Sigourney Weaveri ekraani testi (9 min), kolmel on Ridley Scotti kommentaar ja valatud fotod. Lavastusel on mitme nurga all esitlus rindkere paugutamise stseenil (5 min.), Videograafika galerii ja neli veel galeriid, sealhulgas üks H. R. Gigeri stuudiosse. Postitusel on veel seitse kustutatud stseeni (17 min), kusjuures kolm 5.1-st kujutatud stseenist on ümbritsetud. Seal on veel galerii, 1979. aastal tehtud film (7 min) ja kogu eriväljaande laserdisc sisu. Lisatud on ka dokumentaalfilm 'Tulnukate pärand' (67 minutit) esimese filmi tegemisest koos O'Bannoni, Shusseti ja Scotti kommentaaridega, Ridley Scott'i küsimused ja vastused egiptlaselt (16 min), kaks treilerit, ja kaks telesaateid.

Sest Tulnukad filmis 'Pre-' on Cameroni originaalkäsitlus, mitme nurga all eelviisitud videomõõtmine koos miniatuurefektide juhendaja Pat McClungi valikuliste kommentaaridega (3 minutit), süžeeskeemid ja kunst ning valatud portreegalerii. Filmis 'Produktsioon' on neli fotogaleriid ja filmis sisalduv videosisu, näiteks kiiverkaamerad ja taustakraanid (13 min). Postitusel on kaks kustutatud stseeni, esimene Burke Cocooni järjestus (2 min.), Teine videomontaaž (4 min.) Mahakantud asjadest. Seal on pildigalerii, laserdiskide arhiivid, pilk pealkirja kujundusele ja Tulnukad - inspireeritud sõit nimega “ Tulnukad : Sõida ehmatuse kiirusel ”(8 min.), Neli treilerit ja telesaade.

Sest Tulnukas 3 'pre-' on süžeeskeemide arhiiv ja kaks kontseptuaalset kunstigaleriid. Filmis 'Tootmine' on Alec Gillise kommentaariga konstrueeritud intervall-aegne järjestus (5 min.) Ja EEV-bioskaaniline mitmiknurkne tükk (2 min.). Samuti on veel kaks galeriid. Saates 'Post-' on kaks endiselt galeriid ja eelvaatepilt (3 min.), Lavastus (23 min.), Viis treilerit ja seitse telesaateid. Sest Ülestõusmine , filmis „Pre-” on Joss Whedoni esimene mustand, kaks bitti testkaadreid (15 min.) ja mitme nurga all eelvaade (3 min.), süžeeskeemid ja kaks kontseptuaalset kunstigaleriid. Filmis 'Produktsioon' on kaks endiselt galeriid ja jaotises 'Post' on veel kaks galeriid, HBO-film (26 min), featurette (4 min), kaks treilerit ja neli telereklaami.

Siis on antoloogias dokumentaalfilm “ Tulnukas Evolutsioon ”oma telelõigul (49 min.) Ja laiendatud lõigul (65 min.), Mis hõlmab kõige ulatuslikumalt esimest filmi ja seejärel järgesid koos tavapäraste kahtlusalustega (O'Bannon, Scott), dokumentaalfilmi“ Alien Saga ”. ”(109 min.), Mis hõlmab kogu frantsiisi, Tulnukad 3-D Attraction ”stsenaarium ja kunst Korea lõbustuspargile. ' Tulnukad keldris: Bob Burnsi kollektsioon ”räägib kuulsa filmihuvilise Bob Burnsiga millest Tulnukas rekvisiidid, mis tal on (17 min.), siis on klippe Perepoiss (1 min.) Ja Kosmosepallid (2 min.), Mis pilkas filmi, viimane koos John Hurtiga. Seal on Dark Horse'i galerii ning plaastrite ja logode galerii, mis keerutab komplekti välja. Siis on vähemalt neli lihavõttemuna, mis kordavad eelmiste väljalasete mune. Puudub paar asja - Weaver rääkis filmide kommentaaride salvestamisest, kuid seda ilmselgelt ei juhtunud ja väidetavalt oli sinna lisatud veel James Remari kaadreid, kuid need on väiksemad detailid. Mu jumal, see komplekt on valdav. Ja täpselt nii peabki olema. Praegu on see parim seni toodetud Blu-ray komplekt.