‘1917’ kaasautor Krysty Wilson-Cairns purustab selle lõpu
- Kategooria: Intervjuu
Spoilerid 1917 järgige allpool.
Esimese maailmasõja draama 1917 pole teie tüüpiline sõjafilm. Esiteks, filmi esitatakse täielikult reaalajas, justkui sisaldaks see ühte kaadrit. Arvestades kaasatud pürotehnikat ja erinevaid asukohamuutusi, pole see kõik tegelikult üks lask, kuid selle ilmumine nii, nagu oleks see üks lask, polnud lihtne ülesanne. See esitas väljakutse kõigile asjaosalistele, sealhulgas direktorile Sam Mendes , operaator Roger Deakins ja kaasautor Krysty Wilson-Cairns .
Aga 1917 on ainulaadne ka selle poolest, et kuna see mängib reaalajas, pole tegelase tagaloo arendamiseks olulisi tagasivaateid ega ka „südamest südamesse” vestlusi, mis paljastaksid, milline on tegelaste elu kodus. Filmi avaminutitest kuni lõpuni jälgime Schofieldi ( George MacKay ) ja Blake ( Dean-Charles Chapman ) missioonil 1600 sõduri päästmiseks.
Pilt Universal Picturesi kaudu
Filmi viimastel hetkedel paljastub aga saladus Schofieldi kohta, mis kogu katsumuse kontekstualiseerib. Me teame, et Blake soovis 1600 meest päästa, sest tema vend oli üks neist, kuid kahjuks kaotas Blake oma elu. Schofield püsis visalt ja võttis pärast Blake'i surma üha rohkem riske, kõik selleks võimalik takistada sõdureid varitsusse minemast ilma garantiita, et ta jõuaks õigel ajal kohale.
Kuid filmi viimases stseenis saame pilgu konteinerisse, mida Schofield on kogu selle aja kaitsnud. Selles on pilt tema naisest ja lapsest. Jah, tõepoolest, Schofield tegi seda kõike potentsiaalselt tohutute isiklike kuludega, muutes I maailmasõja ajal kaotsi läinud inimeste ohvrid veelgi käegakatsutavamaks.
Kui ma intervjueerisin Oscari kandidaadiks kirjutatud kaaskirjanikku Krysty Wilson-Cairnsit tema filmiga tehtud töö kohta, küsisin, kuidas tema ja Mendes selle konkreetse loo punkti tabasid ja miks nad otsustasid selle filmi lõpus avaldada. Nagu ta selgitab, oli see kõik võimalikult realistlik:
'Nii et kaks suurt asja, mida te Schofieldi kohta teada saate, tema nimi ja see, et tal on perekond, tulevad kõik filmi viimasel viiel minutil. Ja meil oli selleks mitu põhjust. Osaliselt jällegi reaalsus. Ta on Blake'iga veetnud vähemalt kuus kuud, nii et ta ei hakka selles esimeses stseenis hommikul Blake'i kõrval ärkama ja läheb: 'Oh, mul on puudu oma naisest ja lapsest, mu lastest.' Sest inimesed ei räägi nii . Sama on ka Blake'iga. Ta ei oleks kunagi selline: ‘Oh ma igatsen oma ema. Ma loodan, et tal on kõik hästi ja ma mõtlen, kuidas mu vennal läheb. ”Tead, see pole lihtsalt reaalsus ega ka see, kuidas me käitume.”
Pilt Universal Picturesi kaudu
Wilson-Cairns juhtis tähelepanu ka kontrastile Blake'i emotsionaalselt ekstravertse isiksuse ja selle vahel, kuidas Schofield hoiab oma emotsioone kogu filmi vältel - kuni Blake'i surmani:
'Ja teine asi Schofieldi juures on see, et ta on filmi alguses uskumatult kinni. Ta hoiab kõike kinni. Kui vaatate uuesti No Man's Landi stseeni, märkate, et Blake vaatab kõike. Ta vaatab surnud hobuseid, ta vaatab surnud sakslasi, ta vaatleb vareseid ja rotte. Tema hirm on see, et ta võtab selle kõik sisse, samas kui varem seal käinud Schofield vaatab ainult ette. Ta keskendub ainult järgmistele inimestele, kelle ta saama peab. Ta ei viibi üle kehade, nii et ta on maailmast tõepoolest maha löödud. Ta hoiab oma perekonda selles väikeses tinas. Ja kui nad tunnelite varisemisest üle elavad, vaatab ta seda, kuid võib julgeda seda vaadata vaid välklambina. Ta peab hoidma kõik lukus, sest ainult nii jääb ta seal väljas ellu. Ta ei saa mõelda endast kui isast ja sõdurist, sest ta kardaks liiga palju olla sõdur, sest tahab oma laste juurde tagasi pöörduda. Minu jaoks tundus see väga loomulik, tundus üsna inimlik ja see võimaldas meil koos George'iga filmi kaudu kaasata kõik Schofieldi tegevused. '
parimad filmid, mida Amazonist voogesitada
George MacKay Schofieldina 1917. aastal, uus eepos Oscari võitnud filmitegijalt Sam Mendeselt.
Filmi lõpuks on Wilson-Cairns siiski öelnud, et Schofieldist on saanud natuke rohkem Blake:
'Nii et mõtlesime lõpuks, et temast on saanud natuke rohkem Blake. Mõnes mõttes võtab ta pärast Blake'i surma Blake'i edasi. Blake saab temast osa. Nii et kui ta filmi kogu selle teise poole läbi elab, on ta rohkem Blake kui kunagi varem. Ta kasutab võimalusi, jookseb, teeb kõik, mis võimalik, sest on selle lubaduse andnud oma surevale sõbrale. Ja nii me tahtsime, et see viimane filmistseen saaks tõesti, et ta on seal Blake'i moodi pisike. Kuigi ta on endiselt tagasi puu otsas, nii nagu me ta alguses leidsime, on ta nüüd muutunud mees. Ta on midagi läbi elanud. Ja see, et ta saab lugeda seda kirja 'Tule koju' ja mitte lahustuda, on omamoodi tõestus selle kohta väga tegelaskujul põhineval tasandil. '
Tõepoolest, filmi viimane kaader peegeldab filmi avapilti ja on seda mõjusam, arvestades, et see toimub reisi lõpus, mille jooksul me jälgisime Schofieldi iga ärkveloleku tundi tema püüdlustes päästa tuhandeid elusid. See, et ta suudab rahus puhata, näitab kindlasti seda, kuidas teekond teda on muutnud, ja on põnev kuulda, kuidas Wilson-Cairns seletas selle fenomenaalse filmi lõpphetkede meisterdamise taga olevat mõtlemisprotsessi.
Lisateavet 1917 , vaadake minu täielikku intervjuud Wilson-Cairnsiga, kuidas tema ja Mendes siin filmi kirjutasid.