10 parimat animatsioonifirmat, kes pole enam meiega
- Kategooria: Film
Need animatsioonifirmad viisid meid läbi lapsepõlve!

Alates 20. sajandi vahetusest on animatsioon jõudnud kaugele. Animatsioon piirdus algselt vaid lühikeste käsitsi joonistatud filmides, kuid on laienenud täispikkadele mängufilmidele, telesaadetele ja kõigele sinna vahele. Arvutite kasv on avardanud ka animafilmide loovust ja mitmekesisust ning selle ärakasutamiseks on avanenud kümneid tootmisettevõtteid.
Paraku on ärimaailm terav koht, kus suured ettevõtted neelavad väikesed ettevõtted regulaarselt alla. Aastate jooksul on tulnud ja läinud palju häid animatsioonifirmasid, kuid nende pärand elab edasi tänu nende toodetud filmidele ja saadetele ning inspireeritud animaatorite uuele põlvkonnale.
Blue Sky stuudiod

Pärast MAGI/Synthavisioni, ettevõte, kes tegi mõjusid TRON, lagunes, otsustasid paljud endised animaatorid kokku panna ja luua oma ettevõtte. Tänu Pixari esiletõusule valis 20th Century Fox Blue Sky Studiosi pärast oma animatsiooniosakonna sulgemist. Foxi toetusel ilmus Blue Sky Jääaeg ning osutuks DreamWorksi ja Pixari kõrval veel üheks kandidaatiks CGI lastefilmide maailmas.
Blue Sky võitleks järgmise kümnendi jooksul a tippude ja orgude seeria . Nad nägid edu selliste filmidega nagu Film 'Maapähklid'. ja Ferdinand, kuid paljud nende järjed ei vastanud publiku ootustele. Pärast seda, kui Disney 2019. aastal Foxi ostis ja COVID-i puhangut, likvideeriti ettevõte lõpuks 2021. aastal.
Topcraft

Asutaja on Jaapani animaator, Toru Hara , Topcraft võttis Toei animatsioonist palju animaatoreid, kelle arvates oli stuudio haripunkt 70ndate alguses. Nad teevad koostööd Rankin/Basssiga, et toota mitmeid katkematuid filme, sealhulgas Kääbik, Draakonite lend ja Viimane ükssarvik. Nad töötasid ka Hayao Miyazaki vabastama Nasuka ja Tuuleorg.
she-ra ja võimu printsessid
1985. aastal läks stuudio pankrotti ja selle inimesed jagunesid kaheks pooleks. Üks pool, sealhulgas Hara, asus koos Miyazakiga, et asutada Studio Ghibli, üks Jaapani edukamaid animatsioonifirmasid. Teine pool moodustas Pacific Animation Corporationi, et jätkata koostööd Rankin/Bassiga, kuni Disney nad ostis ja muutis ettevõtte Walt Disney Animation Jaapaniks.
Sullivan-Bluthi stuudiod

Pärast Disneyst lahkuminekut, animaator Don Bluth asutas tootmiseks oma firma NIMH saladus ja videomängud Draakoni urg ja Kosmose äss. Pärast 1983. aasta videomänguõnnetust veenis Bluth pooleldi pensionil ärimehe Morris Sullivan aidata tal luua uus stuudio. Sullivan veenis neid ka kolima Iirimaale Dublinisse, et saada ära valitsuse toetusi.
Sullivan-Bluth Studios toodaks seitse Bluthi kümme teatriväljaannet ja aidata Iiri animatsioonitööstust käima lükata. Kuid rahaprobleemid ja Disney renessansi tõus tähendas, et Bluth pidi oma filme teistele stuudiotele müüma, mis võttis talt loomingulise kontrolli. Lõpuks tema ja kaasanimaator Gary Goldman kolis tagasi Ameerikasse, et asutada Fox Animation Studio, mis suleti mõne aasta jooksul.
Amblimatsioon

80ndate keskpaigaks Steven Spielberg oli huvitatud oma varba kastmisest animatsiooni. Ta tegi vabastamiseks koostööd Don Bluthiga Ameerika lugu ja Maa enne aega, ja tegi koostööd Disneyga Kes raamis Roger Rabbiti. Pärast seda, kui Bluth katkestas sidemed Spielbergiga, avas ta 1991. aastal Amblimationi, et jätkata animaprojektide tegemist.
Kahjuks oli Spielbergil raskusi Bluthi kingade täitmiseks andekate animaatorite ja kirjanikute leidmisega ning 90ndad kuulusid Disneyle. Amblimation andis enne sulgemist 1997. aastal välja kolm teatrifilmi kehvade kassaetenduste tõttu. Spielberg viiks oma animaatorid üle äsja moodustatud DreamWorksi ja nende kaasavõetud lõpetamata ideede hulgas oli Shrek.
Hanna-Barbera Productions

Keegi ei uskunud, et animatsioon suudab kiire tempoga telekavaga kõige kauem vastata. Õnneks Bill Hannah ja Joseph Barbera , Tom ja Jerry loojad, lõid kulude kokkuhoidmiseks kasutusele uued animatsioonitehnikad, näiteks korduspannid taustade ja kraede jaoks ning sidemed nende tegelastele, et muuta peade animeerimine lihtsamaks. Kuigi animatsiooni kvaliteet kannatas, suutsid nad rohkem rõhku panna häälnäitlemisele ja kiirele dialoogile.
Hanna-Barbera kataloogis on kümneid äratuntavaid multikaid, millel on popkultuuris endiselt oma koht, sh. The Flintstones, The Jetsons, ja Scooby-Doo. Neil õnnestus isegi paar filmi toota, nt Charlotte'i veeb . Kahjuks ei suutnud ettevõte Turner Entertainmenti ja Warner Brothersi omandamist üle elada ning see asendati Cartoon Networkiga.
Filmimine

Kuigi Hanna-Barbera oli televisiooni jaoks animatsiooni väljaandmise pioneer, leidsid nad peagi konkurentsi filminduses. Nad käsitlesid animaetendusi 'inimesed enne kunsti' mentaliteediga, mis tähendas, et nad keeldusid oma animatsiooni allhanke korras hankimast, isegi kui see oleks odavam. Nad kompenseerisid selle tugeva kirjatööga ning enamik nende tooteid keskendub seiklustele ja fantaasiale.
Kuigi Filmation nägi 60ndatel ja 70ndatel palju edu, on nende kõige tuntumad saated Ta Inimene ja universumi meistrid ja Ta Ra: Võimuprintsess . 80ndatel olid inimesed rohkem huvitatud Filmationi kataloogi ostmisest kui uute koomiksite tegemisest ja see võeti lahti. Selle viimane lavastus oli Disney mitteametlik järg Lumivalgeke ja seitse pöialpoissi helistas Õnnelikult elu lõpuni .
Turneri funktsioonianimatsioon

Kuigi Turner Entertainment oli välja andnud mõned animafilmid, eriti pärast omandamist Tom ja Jerry , neil puudus oma animatsiooniosakond. See muutus 1991. aastal pärast Hanna-Barbera filmiosakonna omandamist. Seejärel juhtis uut Turner Feature Animationit David Kirschner , produtsent ja stsenarist, kes oli kallal töötanud Ameerika lugu.
Kuueaastase tegevusaja jooksul andis Turner Feature Animation välja kaks filmi, Lehekülje meister ja Kassid ei tantsi . Kuigi need filmid olid loomingulised ja hästi animeeritud, ei toonud nad kasumit. Pärast Catsi piletikassas pommitamist voltis Warner Bros. Turner Feature oma animatsiooniharuks, mida tänapäeval tuntakse Warner Bros. Animationina.
Kroyeri filmid

Bill Kroyer alustas tööd Disney's 80ndatel, kuid lahkus peagi, et asutada koos naisega oma animatsioonistuudio, Susan Kroyer. Kuigi stuudio oleks avatud vaid kaheksa aastat, peeti seda teerajajaks käsitsi joonistatud ja CGI-animatsiooni kombineerimisel. Nende esimene lühike, Tehnoloogiline oht, nomineeriti 1989. aasta Oscarile parima animafilmi kategoorias.
äikese päevad 2 ilmumiskuupäev
Kroyer Filmsi lühikese eluea jooksul animeerisid nad filmi pealkirjaseeria Kallis, ma kahandasin lapsi ja National Lampooni jõulupuhkus, ja arvutianimatsiooni pakkumine sellistele filmidele nagu Tom ja Jerry, film. Nad ka animeerisid ja produtseerisid Ferngully: Viimane vihmamets . Isegi pärast stuudio sulgemist austati Billi ja Susanit oma töö eest 2017. aastal, kui nad said rahvusvaheliselt animatsiooniühingult June Foray auhinna.
Disneytooni stuudiod

90ndate animatsiooni renessansi ajal otsustas Disney avada uue stuudio, et keskenduda nende telesaadetega seotud filmide tegemisele. Pärast pettumust valmistavat piletikassat Päästjad maas, Samuti andsid nad stuudiole ülesandeks teha kõik oma animeeritud kaanoni tulevased järjed. Kuigi mõned neist avaldati kinos, oleks enamik neist otse DVD-le.
Disneytoon Studiosi tootmisväärtused varieerusid filmiti. Mõnikord võisid nad välja anda midagi, mis peaaegu konkureeris Disney peamiste filmidega, näiteks Tobe film, samas kui teinekord tegid nad midagi, mis tundus televisioonis eriline, nagu Aladdin: Jafari tagasitulek. Kahjuks on stuudio suleti 2018 , pärast Disney animatsiooniosakondade ümberkorraldamist.
Richard Williams Productions

Animatsiooni kuldajastu parimatelt animaatoritelt õppides, Richard Williams avas peagi oma animatsioonifirma. Ta alustas tiitelsarjade animeerimist 60ndatel, seejärel võitis ta 1972. aastal parima lühianimatsiooni Acadamy auhinna filmi adapteerimise eest. Jõululaul. Stuudio kuulsaim projekt oli Kes raamis Roger Rabbiti , kus Williams ja tema meeskond muutsid revolutsiooni otseülekandes/animeeritud hübriidfilmides, pöörates tähelepanu detailidele.
Kõige selle ajal töötas Williams kõvasti oma meistriteose elavdamisel, Varas ja kingsepp, mida ta rahastas neid projekte vastu võttes. Kahjuks tabasid Williami kalduvus täiuslikkuse poole, eelarve ületamine ja tähtaegadest puudumine ning ta lükati oma filmist välja. Pärast seda, kui Thief vabastati kriitilise ja rahalise ebaõnnestumise tõttu tugevalt toimetatud olekus, sulges Williams oma animatsioonistuudio ja pühendas kogu ülejäänud elu õpetamisele.