2015. aasta 10 parimat filmi
- Kategooria: Nimekiri
Menukate filmide osas tegi 2015. aasta rikkuste piinlikkust. Kindlasti on tööstus viimastel aastatel üha enam nihkunud eepilise ulatusega popkorni klõpsude poole; trend, mis on keskmise eelarvega filminduse jätnud tolmu, kui stuudiod ehitavad oma vabastamiskalendreid koos telgilaudade ja võimalike frantsiisialustajatega. Samamoodi, kui superkangelastega jagatud universumid ja nende kujundused muutuvad jätkuvalt meelelahutusmaastiku üha laienevaks tükiks, on suundumus ainult jätkata. Pagan, ei lähe kaua aega, enne kui saame koostada top 10 nimekirja, mis koosneb täielikult superkangelaste kiiksudest.
Kuid 2015. aasta populaarsed filmid olid seotud spioonilaevaga, nagu märkite allolevas loendis, ja pikka aega uinunud frantsiiside taaselustamisest - ja enamik neist taaselustamistest olid edukad! (Vabandust, Terminaator: genüüs .) Aasta paaritu pöörde tõttu, mis võlgneb nii palju frantsiisi 007 pärandi, õige Bondi filmi, Spekter , osutus segaseks pettumuseks. Kahjuks meeldivad need vähesed algse suure eelarvega kinnistud Jupiter Tõusev ja Homme maa ei suutnud ka oma täielikku potentsiaali ära kasutada. Kuid isegi mõne kasutamata võimaluse korral on see aasta populaarse popkorni meelelahutusega rikkalik. Vaadake minu kümmet lemmikut allolevast loendist.
10. Jurassic World
Jurassic World polnud päris võidukas tagasipöördumine Isla Nublari, mida me kõik lootsime, kuid see oli siiski päris lõbus. Nagu paadunud Jurassic Park fänn, minu lootused poleks kauaoodatud järje osas olnud suuremad ja kuigi film lagunes varsti pärast vaatamist tänu ühekordsetele tegelastele, ebareaalsetele jalatsitele ja militariseeritud räpparitele (ma mõtlen, et sa pead mind nalja tegema see jama), see oli kindlasti hea sõit teatris. Colin Trevorrow teadis, kuidas nostalgianuppe vajutada viisil, mis oli ilmselgelt fänniteenus, kuid lõppkokkuvõttes siiski tõhus. Toimiva pargi enda teostamine alates lemmikloomadest kuni laisate jõgede ja gürosfäärideni oli tõeline rõõm. Ja kui on võimalus mitte meeldida Chris Pratt , Ma arvan, et me pole liikidena seda veel avastanud. Isegi kui tema karisma on nii madal kui kunagi varem, kandis lõbus vaadata, kuidas ta Andy Dwyeri fantaasia läbi elas, palju filmi vähem edukaid hetki.
Siis olid veel dinosaurused, mistõttu tahtsime kõik ennekõike sellele peole minna. Uusim olend nurgal on Indominus Rex - geneetiline kokteil, mis on segatud ainult kõige surmavamatest dinosaurustest, pitsi rästikutest, puukonnadest ja mõnest muust metsalisest, garanteerides selle kõigi aegade halvima idee. Ta on piisavalt hirmuäratav kiskja, et T-Rexi kõrval püsti tõusta. Ja astuge vastu T-Rexile, mida ta tegi ... ning Raptoritele ja Mosasaurusele ... joovastavalt hullumeelses kliimatingimustes toimuvas dinosauruste purustamises, mis oli väärt ainuüksi sissepääsuhinda.
9. Raevunud 7
The Kiire ja Furiou s frantsiis on imelikku teed sõitnud. Sellest, mis sai alguse tihedast lohisemisvõistlusega põnevusest, sai lõpuks vaatemänguline komplekt-show (mõne omapärase ümbersõiduga nagu 2 kiire 2 raevukas tee peal). Üks kord Justin Lin optimaalses vormingus nulliti Kiire viis , võttis frantsiis täiskäigu ette hullumeelsete, pidevalt eskaleeruvate tegevusjuttude esitlusena, mille vahele jäid rusikavõitlused, ühe liinilaeva ja perekond. Sest see on tegelikult see - perekond; noh, see ja hull auto pask. Kõigi plahvatuste, kiilaspäiste peade ja suurte lihaste ning julgemate peade ja suuremate lihaste all on Dominic Turretto kohortide perekonna suhtes sentimentaalsus, mis muudab frantsiisi nii mõnusaks, et aeg-ajalt tagasi pöörduda.
Ja perekond ei olnud kunagi mõelnud rohkem kui aastal Vihane 7 , mis kaotas Paul Walker keskel pärast tema enneaegset surma. Loomulikult viskab oma peaosatäitja kaotamine loos tohutu mutrivõtme ja Vihane 7 kannatab ilmsete ümbersuunamiste tõttu, mida ta selle tulemusena pidi tegema. Kuid loo vead on enam kui korvatud toretsevate komplektidega ja suure sooja südamega saatmisega nii armastatud tegelasele kui ka näitlejale. Ja olgem reaalsed, kes seda vaatab Kiire ja vihane loo jaoks? Keegi, see on see, kes. Jälgime langevarjude ja loogikat eitavate, hoone vahele jätvate tagaajamisjärjestustega autosid James Wan | , kuradima märulidebüüdiga, viis kogu selle kõrge oktaaniarvuga hullumeelsuse labidatesse.
8. Mees U.N.C.L.E.
Kassanumbrite järgi otsustades võisite vahele jääda Guy Ritchie on tuuline külma sõja spioonikapsaja ja kes võiks sind süüdistada? Pärast mõnda ajakava segamist Mees U.N.C.L.E. jõudis teatritesse vaid kaks nädalat pärast seda Võimatu missioon: Rogue Nation . Ilma pangakõlbliku plii või piisavalt äratuntava IP-ta ei suutnud film konkureerida spioonide žanri titaaniga ja lõppkokkuvõttes lõdises. Millest on kahju, sest U.N.C.L.E. on stiilne, rõõmsameelne põnevuskomöödia, mille varuks on paanika, ja Guy Ritchie traditsiooni järgi on see ka testosteroonipõhine machismo-fest. Kuid erinevalt tema eelmistest tegijatest, kes vaid aeg-ajalt oma naistegelastele pilgu heidavad, U.N.C.L.E. tähistab ka 2015. aasta valitsevat kuningannat Alicia vikander , kes saab poistega karmilt mängida ja kamandab ekraani puhta karisma jõul.
downtoni kloostri 6. hooaja jõuluspoilerid
Vikander mängib filmiajaloo võimaliku kõige räpakama duo vastas Henry Cavill ja Armie Hamme r täites peamisi rolle kui sõdivad spioonid, kes on sunnitud alustama esialgset partnerlust. Cavilli nööpidega mõõdetud käitumist pole kunagi paremini kasutatud kui Napoleon Solo rollis; põgus meister-varas, kelleks sai CIA agent, käskis liituda ebainimliku jõu ja piiratud huumorimeelega kolossaalse Vene spiooniga Hammeri Illya Kuryakiniga. Olles kinni (enamasti) sõbralikus spioon-vs-spioonimängus, vahetavad Solo ja Kuryakin rusikamõõtude võistluse spionaaži ekvivalendis sama vabalt kui barbid. Perioodi seade ja toretsev esteetika annavad Mees pärit U.N.C.L.E. vanamoodne kapriis, mis eristab teda žanri eakaaslastest, pakkudes kogu maailmas seksikat galivanti, mis ei võta ennast kunagi liiga tõsiselt.
7. Sipelgamees
Marvel Studios on kulutanud nii palju aega ja vaeva ristamiste, viidete ja oma ühise universumi ülesehitamiseks, et uute kangelaste tutvustamise rõõm hakkas tunduma veidi kadunud. Õnneks koos Sipelgamees , edastas stuudio veel ühe zippy päritoluloo, mis tunneb end MCU-s koduselt, kuid millel on ka selge kvantolism. Direktor Peyton Reed , kes astus sisse Edgar Wright viimane minut, rohkem kui mõõdetuna antud ülesande täitmisele - eriti muljetavaldav saavutus, kui mõelda, kui hilja ta pardale tuli.
Sipelgamees on üks Marveli naljakamaid filme, tänu mitte väikeses osas komöödia usaldusväärsele aukuässale Paul Rudd (ja suur käsi stseenivarastajalt Michael Pena ), kuid see ei takista tal tegevust koos naerudega, sageli ühes järjestuses. Marveli film heiskamisviisi kaudu, Rudd mängib endise konkurendina Hank Pymi ( Michael Douglas ) annetada Ant-Mani ülikond ja takistada Pymi maniakaalset endist kaitsealust Darren Risti ( Corey Stoll ) kahaneva tehnoloogia kasutamisest õelate vahendite jaoks. Teel saame lühikese kamee Anthony Mackie Falcon filmi ühes parimas komplektis (ja esimene järjestus, mis näitab suurust muutvat võitlustehnikat tegevuses). Kuid just filmi kliimaktiline komplekt, mis asub lapse magamistoas, lülitab sisse lõbusa täispika mängu, kuna Ant-Man ja Yellowjacket peavad väga väikest võitlust väga suurte panustega. Sipelgamees võis olla katastroof. Selle asemel on see rõõm, mis tutvustas uut kangelast (kaks, üks kord Evangeline Lilly saab sisse sobida Sipelgamees ja herilane ), mis sobib MCU jaoks ideaalselt.
6. Spioon
Melissa McCarthy ja Paul Feig töötavad koos nii hästi, et nende esimene koostöö andis McCarthyle parima naiskõrvalosatäitja Oscari nominatsiooni Pruutneitsid . Kordan, et Oscari nominatsioon Pruutneitsid , räpase R-kategooria komöödia tüüpi, mida Akadeemia ignoreerib. See annab tunnistust Feigi asjatundlikust oskusest tuua välja McCarthy kui koomilise esineja tugevaimad võimed. Kes veel kui Feig näeks teda action-tähena? Ja parimad hetked McCarthy alahinnatud CIA lauahokimehele Susan Cooperile saabuvad siis, kui ta on põllul, katte all ja tagumikku tagub.
Feigil on ka hea mõte ümbritseda oma esileedi esmaklassilise toetava koosseisuga; iga näitleja täiuslikult omalt poolt. Rick Fordina, lahingus paadunud eriagendina, kes on altid oma spionaažikavandite kukeseeni-härjajutule, Jason Statham varastab kogu neetud filmi ja kinnitab end kõigi aegade suurte surnud filmide saatjana. Ebatõenäoline McCarthy / Stathami duo on veidi koomiline sära ja Fordi lõputu vajadus antagonistliku ühemõttelisuse järele Cooperiga muudab mõned neist Spioon kõige naljakamad hetked. Jude Law sündis peamist härrasmehevälku mängima ja see on eriti tänuväärne, et ta sai lõpuks seda rolli nii õõnestavas saatmises teha. Nagu tüki ülemeelik kaabakas, Rose Byrne tõestab jätkuvalt oma turu kõige alahinnatud koomikavarana staatust. Isegi Miranda hart ja Allison Janney säravad nende minimaalsetes rollides.
Spioon paistab silma, sest see trotsib iga ootust. Melissa McCarthy ei tohiks olla märulikangelane. Jude Law ei tohiks olla tütarlaps. Jason Statham ei tohiks olla koomiline kergendus. Tööstuses, mis õitseb tüüprindil, Spioon õõnestab kõik teie eelarvamused, pakkudes selle käigus tegevusterohket vaatemängu.
5. Kingsman: salateenistus
Matthew Vaughn kohandamine Mark Millar koomiks on härrasmeeste spioonide žanri vulgaarne, totakas ja tigedalt vägivaldne taasavastamine. Colin Firth varastab saadet Harry Hart, teie klassikaline üheksani riietatud salajane agent, kellel on võlu tagavaraks. Harry võtab noore pahatahtliku Eggsy, (mängib Taron egerton läbimurdelises rollis) oma süüdistusse, registreerides tänavatarku last ägeda konkurentsiga superagentide koolitusprogrammi. Vahepeal on ökoloogiliselt meelestatud Valentine ( Samuel Jackson , mängib rõõmsalt tüübi vastu) kavandab oma habemenuga Gazelle ( Sofia Boutella ).
Järgneb ülivägivaldne eskapada, mis lõbutseb avalikult selle žanri üle, millest see sündis, täites ja õõnestades vaheldumisi troone, mida žanr nõuab. Tulemuseks on aasta üks pööraseimaid filme, mis kulmineerub „kirikliku stseeni” täieliku hullumeelsusega, kus Firthi eliitagent näeb täielikult vabanevat tsiviilisikuid täis ruumist. Laia teatelavastuse nägemine peab olema üks metsikult vägivaldsemaid meleesid. Pinna all pole palju Kingsman , kuid kui pinna sisu on nii metsikult meelelahutuslik ja võõras, oleks ahne rohkem küsida.
4. Ameerika Ultra
Ameerika Ultra võib olla aasta suurim üllatus. Armas romantika kassahittide riietuses, filmi tähed Jesse Eisenberg nagu Mike, igavesti kividega kauplusetöötaja, kes on tänu oma heasüdamlikule ja vankumatult kannatlikule tüdruksõbrale Phoebele elus enam-vähem rahul. Kristen Stewart ). Mike soovitab teha ettepanekuid, tahab ta puhkusele viia ja soovib sisuliselt pakkuda talle paremat elu, mida ta enda arvates väärib, kuid ei saa üle tema sandistavatest ärevushoogudest. Seda seetõttu, et see pole ärevus, vaid valitsuse tingimus. Vaadake, Mike on Jason Bourne'i stiilis salajane agent, kellel pole mälu oma ülivõimekatest oskustest, kuid kui korrumpeerunud riigiametnik ja kõikjal ringi kaklevad ( Topher Grace ) kutsub üles kõrvaldama Mike'i programmi (ja Mike koos sellega), kivipaar paisatakse täielikku kaadritesse.
Nima Nourizadeh juhib tegevust halastamatu jõhkrusega, sobiva ja värskendava valikuna, arvestades, et film räägib asjatundlikult koolitatud tapjatest, kuid ei unusta kunagi loo keskmes olevat suurt humanistlikku südant. Nutikate komplektide ja võitlusstseenide vahel, millest parim on toidupoes seatud näitus, mis näeb relvana kandmiseks kõiki võimalikke esemeid - sealhulgas pakk külmutatud hamburgereid -, Ameerika Ultra pakkides helluse ja kaastunde hetki, mis on kassahindades liiga haruldane. Armastus on filmi põhielement ja kui tihti saab seda öelda shoot-em-up spioonide mätta kohta? Ameerika Ultra jagas armastuse- või vihkamislaagris publikut üsna resoluutselt, aga kui suudate selle üles kaevata, siis kavatsete seda palju kaevata.
3. Võimatu missioon - Rogue Nation
Võimatu missioon on nagu frantsiiside Benjamin Button. Kuigi enamik neist on väheneva tootluse rida, kaotades iga uue järjega veidi rohkem innukust ja asjakohasust, Võimatu missioon ainult parandab seda kauem töötab. Kahtlemata võlgneb suur osa sellest krediidist sarja peakomplekt Tom Cruise, kes on frantsiisi karjanud paranoiast Brian de Palma Põnevus Kremli lammutava massiivse käitumisharjumuse jaoks, millest see sai 20 aasta jooksul. Tõepoolest, just Cruise tõi kaasa oma tiheda koostööpartneri Christopher McQuarrie kirjutada ja suunata Rogue Nation ja määras selle käigus uue frantsiisi suuna.
Võimatu missioon traditsiooniliselt toob uue osamaksu juhtima uus direktor, kellest igaüks toob menetlusse oma ainulaadse tundlikkuse, kuid McQuarrie tõmbas midagi palju huvitavamat. Koos Rogue Nation , tappis ta eelmiste filmide parimad omadused ja ühendas need, et luua ülim Võimatu missioon Film. Ja ta tegi seda ilma häkkimisteta tagasihelistamiseta, mis fänniteenuseid närib. Selle asemel tundsid vähesed tagasihelistamised end teenituna ja koduselt, kuna nad kuuluvad frantsiisi DNA-sse.
Ethan Hunt on jätkuvalt üks suurtest Ameerika kangelastest, kuid nüüd on teda ümbritsenud viimase kahe aastakümne jooksul kogutud liitlaste ansambel. Ving Rhames 'Luther, Simon Peggi oma Benji, Jeremy Renner agent Brandt ja nüüd, Rebecca Ferguson Imeliselt stiilne tagumikuristaja Isla Faust tõstab kõik esile Ethani erinevaid omadusi, võimaldades tegelasel olla lõpmatult huvitavam kui siis, kui ta oli ühe mehe show koos tiimikaaslaste roteeruva rühmaga. See ansambel võimaldab Ethanil olla ainult lõbusam ja rohkem investeerida, kui tal on sõpru, kellega nalja visata, või mõnikord päästa, nagu lugu ette näeb. Komplektid viiakse läbi tehnilise täpsusega ja pole kunagi paremini mänginud, sest nüüd on Ethanil põhjust võidelda kaugemale kui lihtsalt 'hea mees'. Võimatu missioon ainult jätkab paranemist ja kui järgmisel aastal on filmile seatud kuues film, ei pea me seda suundumuse jätkumist ootama kuigi kaua.
2. Tähesõjad: jõud ärkab
Kuna see üks on areenil nii värske, siis ma hoian seda ebamäärast. Esimese uue kandena selles, mis võib-olla on populaarseimate frantsiiside tippsaavutus, Tähesõjad: jõud ärkab kogu maailma surve oli tema õlul. Ülemaailmse fännibaasi leevenduseks, mis minu teada on kõikjal kõikjal, J.J. Abrams tagas võiduka tagasipöördumise kaugele-kaugele galaktikasse.
Kuigi filmil on oma vead (Rathtars), on sellel palju rohkem kasu. Eelkõige uue põlvkonna tegelased, kes on lõppkokkuvõttes keerukamad kui neile eelnenud. Daisy Ridley Rey on naispeategelane, keda ulmemaailm on oodanud; John Boyega 'soomlane on veetlev huumori ja inimlikkuse süst; Oscar Isaac Poe Dameron on alamkangelane, kelle nimel tasub juurduda; ja Adam Driver Kylo Ren, väidetavalt filmi keskpunkt, on tohutu ja kaasahaarav kaabakas. Need on tegelased, kellesse investeerite, et soovite näha edasisi seiklusi ja kes viivad uue triloogia kergelt lõpuni. Ärgem unustagem ka BB-8, kõige võluvamat ja jumalikumat droidi, mis kunagi loodud on. Ja muidugi, see on lööklaine, kui näeme tagasi algupäraseid tegelasi, eriti Han Solot, kes on alati meeldiv kohupiim (kuigi Harrison Ford on lõbusam kui tal on aastakümnete jooksul olnud).
Jõud ärkab ta lööb natuke liiga tihedalt lööki Uus lootus , kuid kahtlemata annab see intergalaktiliste seikluste fännidele aastakümneid oodata. See on ülim kinokogemus, mis laseb teil kõndida, lootes, et see õnnestub, ja kõndides välja lootes, et 26. mai 2017 jõuab siia kiirustades.
1. Mad Max: raevu tee
Mis seal öelda on Mad Max: raevu tee seda pole veel öeldud? George Miller tagasitulek tühermaale on tõukejõuline tegevuste kaudu toimuva jutustamise filmiline meistriteos. See on vistseraalne rock-n-roll pealetung mehaanilisele imele ja tehnilisele meisterlikkusele, mille taga on täiuslik mängijate ansambel ja tähelepanu vääriv sõnum. Juba esimesest kaadrist saadab Miller teid kinni ja viib teid kogu elu sõitma, kui ta järgib Tom Hardy on Max Rockatansky ja Charlize Theron Kohe ikooniline Imperator Furiosa ristisõjas, et vabastada Immortan Joe naised 'seksuaalsest orjusest'. Erilist tähelepanu tuleb pöörata Furiosale, silmatorkavale villilisest raevust ja erakordsest empaatiavõimest koosnevale tegelaskujule ning tema vastasest saanud relvavennast kamraadlusele Maxiga - suhetele, mis teenitakse ja sepistatakse ekraanil meie silme ees. Kui nad võitlevad, usute, et nad võitlevad surmani, ja kui nad ühendavad, usute, et nad võitlevad sama kõvasti üksteise eest. Igal filmi tähelepanuväärsel võtteplatsil on sama kiireloomulisus ja meeleheide, sest see määratleb kõigi seda maailma elavate tegelaste elu.
Elukallidus selles maailmas on selgelt kindlaks tehtud, sest Raevu tee on maailma ülesehitamisel esmatähtis saavutus: sõjapoiste hõbedase värviga suud karjuvate surmavate hingetõmmetega mantraid karjumas; vaiksete jalgadega rabakäijad haaravad teie huvi vaid pilguga; isegi platvormid ise - sõidukid, mis on omapärane kombinatsioon seadest, iseloomust ja tegevusest - on kõik varustatud ikonograafiaga. Iga rekvisiit, iga kostüüm, iga pusletükk, mis valmistatakse Raevu tee selline imeline saavutus kutsub vaataja uurima pildi ja narratiivi suhet.
See on Raevu tee suurim jõud, kuigi seda on tõeliselt raske valida, kui neid on nii palju. Milleril on kompositsiooni täielik juhtimine. Komplekt-osa on virnastatud komplektil, nende vahele on paelunud kauni läheduse hetked, mis edastavad loo liikumise ja vahetuse teel ilma ühegi hetkeni eksponeeriva õhutuseta. See pole mitte ainult aasta parim kassahitt; see on üks kõigi aegade parimaid.
Collideri 2015. aasta parimate kajastuste saamiseks tutvuge allolevate linkidega.
- 2015. aasta 10 parimat filmi
- 2015. aasta 15 parimat filmitreilerit
- 15 parimat filmi, mida võite 2015. aastast puududa
- 2015. aasta 15 parimat filmiplakatit
- 2015. aasta parim teler: alates julgetest sissepääsudest kuni finaalturniirini
- Saame väikseks: kuidas 2015. aasta oli Marvel Studios paljulubav samm edasi
- Kuidas naised 2015. aastal meestest vabanesid
- Kuidas hilisõhtune telemaastik 2015. aastal täielikult muutus
- 2015. aasta Collider TV auhinnad: komöödia
- 2015. aasta Collider TV auhinnad: draama
- 2015. aasta Collider TV auhinnad: minisarjad ja palju muud